痛仰|痛苦的信仰
痛仰乐队成立于1999年的痛仰乐队（Miserable Faith）是当下中国享有最高声誉的摇滚乐队之一。组队至今发行专辑及EP共六张，参加各类专场、音乐节演出数百场，获得了覆盖不同年龄层和身份属性的庞大乐迷群。他们从未离开中国摇滚第一线，也是其中少有的始终保持旺盛创作精力并成功实现转型的摇滚劲旅。
乐队成员：主唱 高虎
吉他 宋捷
贝司 张静
鼓手 迟功伟（大伟）
“其实对我来说，别人眼中的我们摇滚与否一点都不重要。我们内心坚定追求的方向，是摇滚乐的精神而不是形式，也许有一天摇滚乐这个词会被另一个词所代替，所以这些外在的形式并不重要，形式只是为了内在精神而存在的表象。”
——痛仰主唱高虎
“宁愿我的心里没有平静
遗忘的只能剩下美好
过去就像脑海中翻腾的喧嚣
繁星在梦里闪烁
让我欢乐一点
让我欢乐一点”
——《再见杰克》
有人说，这是痛仰乐队的第二次生理发育，他依旧是热血的，只是长了一个喉结。摇滚不再拘泥于狂热躁动的金属性，他们将对世界的呼吁和反叛融合到了一些轻快温和的律动中。但他们音乐中炙热滚烫的追求未变。
这首《再见杰克》的精神内核取自杰克.凯鲁亚克的《在路上》：一群年轻人在美洲辽阔的大路上疯狂地开着快车无休止地往返奔波。这些年轻人是典型的边缘化人群，离经叛道且蔑视世俗。这部作品写作技巧极具流动性，甚至有很多不符合语法规范的长句。但我觉得它是以这样的形式去反叛传统和嘲讽那些被囚在死水中的人。
“再见杰克 再见我的凯鲁亚克”，他在肯定过去还是在歌颂现在，那么再见是告别还是重逢？优秀的作品不会把世界描绘成非黑即白的样子，也正因为每个人都有双面性和复杂性，我们才在音乐中听到自己想听到的声音。
“梦想 在什么地方
梦想 在不在前方
今夜的星光分外明亮
一再往南方开”
——《公路之歌》
《公路之歌》和《再见杰克》同属于《不要停止我的音乐》这张专辑。痛仰游历云南、西藏、尼泊尔乃至新藏铁路，摇滚因为经历而变得真实。痛仰的乐队形象是哪吒，代表东方和中国的文化，这张专辑的哪吒变为双手合十的样子，风格突变。“以前我还认为这样的音乐过于柔软，但此刻却是它们给了我力量”，主唱高虎如是说。我看到高虎抱着吉他坐在西北戈壁的烈日下，身后白云一片。有魅力的人就算凝结成一幅画，也有让人汹涌澎湃的力量。
“他想象着我们有一天会看到那些形形色色的最疯狂、最会玩、最有趣的年轻人背着背包在世界各地游历，但这类人永远都是极少数的。”如果你很无趣，你不会遇见有趣的人。
很多人都喜欢夜半出发，穿越无人区去看星空沙漠。其实我们是都是走在路上的，不是吗？
火红的夕阳，发烫的乐器，夏日的微风。
痛仰乐队，痛苦的信仰。痛仰，我的信仰。
我们在那个“兔毛的顶端”降生，充满好奇，天性冒险。顶端常有大风吹过，又冷又孤独。于是大多数人顺着兔毛向下，和人群一起，找到了温暖舒适的位置。可能早就不记得刚出生的世界了。我们学会了很多知识，以为这就是智慧。我们越来越少质疑，却以为这是成熟。我们只是习惯性地顺从这个世界，我们早就没有在寻找本质了。小时候我们问：为什么人会死呢？死了之后又去了哪里？长大了，我们依旧不懂，可是不再问了。因为不再追问，就不会觉得自己无知了。
《今日青年》尾声处，“今日青年 来给出你的答案……今日青年 来给出你的答案”。
其实痛仰一直在回归人性的基础上呼吁一些简单而本质的东西，他们就是以这样的原则做着音乐。有些追问是神秘且至今未解的。你可知，未知一直在我们身边。
音乐就像灵魂伴侣一样，就那么恰当地出现在合适的位置上。听到的第一首，就爱上了。
时常想着它，念着它，受他启发。
痛仰，燥起来！摇滚，燥起来！
想问一首歌的歌名，知道一句歌词。“再欢乐一点，再欢乐一点”
（在快乐一点）---张韶涵
最想忘的感觉
就别挂在嘴边
一个念头转变
烦恼都告别
又快乐一点
喔耶
草原绿得很新鲜
真想躺一天
谁的笑~好甜
幸福全世界
看见了白云刚帮蓝天擦脸
打瞌睡的脸
心也被太阳
叫醒
好多梦要实现
喔耶耶
改变不了的昨天
干嘛浪费时间
喔
宁可抓紧了今天
做想做的一切
再快乐一点
啦啦啦~~
有人太吵戴耳机
听我的音乐
寄给自己一张
加油的卡片
太累了我就偷空吃点零嘴
马上像充电
没闲钱放手
去玩
作梦环游世界
喔耶耶
改变不了的昨天
干嘛浪费时间
喔
宁可抓紧了今天
做想做的一切
再快乐一点
啦啦啦~~
要快乐一点
更快乐一点
再快乐一点
再快乐一点~~~~~~
谁能告诉我一些关于痛苦的信仰乐队主唱高虎的故事？
七零后的摇滚乐迷，会对“痛苦的信仰”这名字有更深情结。十多年前，这支乐队和“扭曲的机器”、“夜叉”等乐队一起，扛起了中国硬核摇滚的大旗。2000年，“痛苦的信仰”发行了首张专辑《这是个问题》，被视为中国摇滚发展进程中相当有代表性的一张作品。不过，当2006年“痛苦的信仰”正式改名为“痛仰”之后，这支乐队在音乐上的取向已经开始有改变的苗头。那一年，他们发了一张EP专辑《不》，整体风格还是延续了硬核摇滚主线，但专辑最后一首歌《生命中最美丽的一天》，却是他们首次发表有旋律的抒情作品。其实，这时候高虎已经对坚持多年的硬核摇滚开始生腻。感悟时期发现了“自以为是的我”这张EP专辑发行后的第二年，高虎回了趟老家，并完成了一趟旅行，之后他的心态彻底改变。“我是在新疆长大的，1984离开后，直到2007年我才又回到出生的地方，除了面前的天山和母亲曾经的工厂依旧，其它都已面目全非，当时我找到了父亲的老朋友，也见到唯一一个还留在老家的小学同学，才又把我带回曾经的童年记忆。回看自己的成长过程，高虎说那是一个堕落的过程，“从三道杠、两道杠、一道杠，到成为留级生，再然后是自暴自弃，我一度是沉迷校园之外的坏孩子，直到遇到摇滚乐之后才转变了我的人生。”这是为什么高虎在选择摇滚乐后，会对硬核摇滚如此着迷的原因。之后，高虎独自去了西藏、云南，还去了尼泊尔，走上了全世界最危险的公路——— 新藏公路。一路上连手机信号都没有，他一下子觉得北京真的离自己很遥远，心也开始平静下来。“但更重要的，是在路上遇到了形形色色的人和事，才发现之前的我，那个自以为是的我，在一个坐井观天的小世界里，居然已经妄想了那么久。”质变时期不再满足于重型摇滚的发泄旅行回来后，高虎的心态已经起了很大变化，2008年，痛仰发行了第三张专辑《不要停止我的音乐》，大多作品已变得轻盈与抒情，而雷鬼乐风这时候已经逐渐深入到痛仰的血液里。高虎说，他对雷鬼乐的喜爱其实从更早期就开始了。大概在2002年，他无意中在网上听到了Bob Marley那首经典的《No Woman No Cry》的现场版，就是这首歌引领他打开了认知雷鬼乐的大门。“在2008年前后，是我个人状态最差的一段时期，也是这首歌给了我很多生活的勇气。”音乐和心态上的改变，也能从专辑封面上体现出来，一直以来，痛仰都以哪吒形象作为标记，在2006年的《不》专辑中，封面是哪吒自刎，而到了2008年《不要停止我的音乐》时，封面上的哪吒已双手合十，平和了许多。而这时的高虎，已经不再满足于重型摇滚的发泄，他开始想做些更有质感的音乐。也是从2008年开始，痛仰就已经完全脱离了之前的“痛苦的信仰”，成了乐评人邱大立今天所评价的“喜闻乐见的合家欢型组合。”定型时期我不介意一些声音突然变得舒服……2008年后，高虎退掉了北京租住的房子，搬到了云南，此后这些年他大多数时间都呆在云南，新专辑《愿爱无忧》就是从去年5月开始在大理筹备的，之后再回到北京录制。去年，高虎又去了一趟西藏，专辑中《美丽新世界》和《扎西德勒》这些歌曲，就是在进藏路上完成的。而专辑中最为核心的一首作品，是与专辑同名的《愿爱无忧》，高虎说这首歌其实在几年前就有了雏形，而灵感就是来自当年为他打开雷鬼乐大门的《No Woman No Cry》。“Bob Marley的这首歌，其中一个中文译名叫《无爱无忧》，我们置换了下概念，内容是关于女人和孩子们的歌。”而专辑中的《哈利路亚》写到，“再动听的歌也会使人厌倦，我不介意一些声音突然变得舒服……”高虎说，很多事物的观念如果不去打开，只是停留在旧有的思维模式里，那么人生的很多精彩之处必然会被狭隘的自我屏蔽掉，那不是他要去的方向。而在《带着镣铐起舞》这首歌里，也暗示了他不能再像以前的样子，高虎说：“没有一个人是天生叛逆的。”其实从6年前推出《不要停止我的音乐》开始，痛仰就做好了要被“批判”的准备，所以当如今看到有乐评人做出尖锐批评，他们都习以为常。高虎认为，乐评人应该是想借这条微博说现象，只不过观点过于偏激，“我不喜欢混圈子，也不喜欢站队，那些外在东西，本身就是外界所赋予我们的，谁喜欢谁就拿去好了；总有些人执迷于摇滚乐的曾经，上纲上线并拿此说事，我们更着眼于摇滚乐的未来。”
