1993年1月1日《霸王别姬》在香港上映，距今已有27年之久。
这部上映于1993年的影片，豆瓣上128万多人评价，评分9.6，排名第二，仅次于《肖申克的救赎》，位列华语电影第一，是中国电影史上的旷世巨作，华语影史上一座不可逾越的高峰。
陈凯歌导演也是凭借这部电影斩获了金棕榈奖，这是我国在戛纳电影节历史上首次捧得金奖，也是迄今为止唯一一次。
说到陈凯歌导演，大家都非常熟悉了，中国第五代电影导演，他的电影擅长剖析历史和传统的重负对人精神的制约和影响，同时针砭不合理的非人道的人性的弱点。
这里穿插一个有趣的小片段，主演之一的张国荣在当年评选戛纳影帝影帝时，有评委因为他的精彩演绎，将票投给了最佳女演员，这也导致了他的票数分散，从而错失影帝，
我想这是对这部戏最大的认可，也是对张国荣演技的最大认可，令评委一时忘了他是男性。
张国荣虽然与影帝失之交臂，但是评委的所作所为已经证实了张国荣就是影帝，并没有必要在去在乎名义上的噱头。
张国荣一直以来都是大家喜欢的演员，温文尔雅，谦谦君子，似乎一切关于品性的形容词用来形容他都很合适。
但在霸王别姬中饰演的程蝶衣，让看到了一个不一样的他。哀怨而又骄傲的眼神，轻柔而又柔情的动作，一颦一笑一回眸，是那样的吸引人，正如琵琶行中的犹抱琵琶半遮面一样，满足的男子对一个女子所有美好的向往，也吸引了段小楼的爱。
但这种爱，并不是男女之间的爱情，更多的像是哥哥保护妹妹般的亲情，只能如此，也必须如此，从程蝶衣与段小楼的相遇就注定了他俩之间的悲剧。
段小楼是个戏里戏外掂量清楚的人，牢牢遵守着性别的差异，不越界，从这也能看出段小楼的思想很传统，不具有一定的包容性。
但程蝶衣并不是如此，程蝶衣是个人戏不分的人，女性角色饰演的成功，表明了程蝶衣已经认可自己女性的身份了，即使他不是女性，戏里戏外里也逐渐靠近女性，从思想上发生根本的变化。
从段小楼拿烟杆捅他嘴以后程蝶衣就已经是一个女性了，到后来张公公玷污了程蝶衣以后程蝶衣心如死灰的样子更加印证了程蝶衣自我认同的女性身份。
对此张国荣曾在采访中提到过他本人和程蝶衣有着相似之处，相似点在于他们都“极度自恋”，舞台事业对于他们都有着致命的吸引力，蝶衣在表演京剧时和他在唱歌、演戏都像着了魔一样。
后来菊仙的出现彻底打乱了段小楼和程蝶衣之间的关系，菊仙抢走了霸王段小楼，按照剧情的发展霸王本该属于虞姬，戏中是如此，但程蝶衣人戏不分的缘故，开始怨恨菊仙。
以至于到后来段小楼和菊仙定亲程蝶衣突然出现在热闹的人群之中，心里难免生出遗憾，以至于在这场错误的纠葛之中对程蝶衣抱有同情。
除了段小楼，京剧也应该是他最难割舍的东西了，人戏不分倒也从侧面反应的程蝶衣对戏剧的痴迷程度，在到后来段小楼被日本人抓了，程蝶衣也并没有因为菊仙的存在而拒绝营救段小楼。
一开始为日本人唱戏本是营救，当看见日本人如此欣赏和喜欢戏剧程蝶衣心里感到一丝宽慰。
相比较之下，菊仙虽然得到了段小楼，她是幸运的，对于程蝶衣，菊仙是痛恨程蝶衣人戏不分，违背伦理道德，又轻视他耍手段想与段小楼在一起。菊仙身为风尘女子，她想拥有一个家，踏踏实实的过日子。
以至于到后来被程蝶衣告发的时候，也只是把蝶衣送小楼的剑交还，轻轻的走了，不带走一片云彩。
直到最后段小楼和程蝶衣经历了种种磨难终于重新站上了舞台两人再度饰演起贯穿他们这苦难，一生的成名作品，霸王别姬，当段小楼唱出“我本是男儿郎”时，蝶衣那么自然的接口：又不是女娇娥。
段小楼只是说，错了，又错了。蝶衣于是在那刻恍然的醒悟：一直沉溺在戏中多年的情感原来只是“错了，错了，最总于他选择了拔剑，见证了他俩从故事开始到故事结束的时候结束了自己……
记得有一个杂志上写的影评说：
生是折磨，死了才是解脱，对于这三个人好像也很受用，印象很深的是那段关于一辈子的话，差一天都不算一辈子，何等制作，令人感动不易。
李碧华的故事，张国荣的表演，还有陈凯歌导演的加成，他们之间的关系是相辅相成，缺一不可，才造就了《霸王别姬》的经典。
距离1993年1月1号电影上映也有27年之久，哥哥离开转眼也快17年了，我想远在天堂的哥哥，如果知道这部电影传播如此之广，也会感到欣慰吧，永远怀念您，哥哥张国荣！（撰文：呦呦鹿鸣）
