壁画是什么？
壁画主要是指装饰建筑墙壁表面的画，就是绘制在天然或人工墙壁上制作的画，分为室内壁画和室外壁画。比如在秦咸阳城发现的比较完整的秦代壁画，是战国中期秦孝公迁都咸阳、营建咸阳宫室时制作，秦咸阳城壁画推进了对秦代历史以及当时绘画艺术成就的认识。壁画被不断应用于历代的宫廷、王府建筑中，增加了这些传统遗产的艺术价值。如泰山天贶殿壁画、西藏布达拉宫的壁画和江南天国各王府壁画等。
什么是壁画？
壁画是绘制在土、木、砖、石等各种质地的壁面上的绘画。壁画所用绘制的颜料比较多样，有油彩、国画颜料等。壁画历史悠久漫长，在古代多伴随于洞窟和墓穴的出现，随着人类居住条件的改善，壁画也有很大程度地发展。壁画的形式主题都是根据建筑的风格、内容来加以确定，且与建筑的空间环境相协调。所以对于壁画的欣赏最好置身于它所处的环境当中，即欣赏原作。
什么是普通的壁画？
一块普通的泥土，只要不被巨人摒弃，有一天，它就肯定能够变成黄金的。在达·芬奇的前半生里，他一直是穷困和寂寞的，没有人欣赏他的作品。他苦心创作的一幅幅自认为是杰作的东西，甚至连街头面包店里的一块面包都换不来。三十多岁时，深陷困境的达·芬奇无奈只好只身迢迢奔赴米兰，投身到一位公爵的门下。这位公爵很喜欢收藏名画，但他对达·芬奇的作品并不看重，他认为，达·芬奇不过是一个庸庸俗俗的书画匠而已，搞美术创作对这个年轻人来说，不过是一种狂热的奢想，凭他的真实水平，还只是配做个街头画匠。那年秋天，公爵突发奇想，要在自己餐厅的空白墙壁上画上一幅画。很多画匠听说后，都争先恐后纷纷涌上门来，达·芬奇也再三向公爵恳求说：”你餐厅的这幅画，还是让我来创作吧，我太渴望有一个创作的机会了。“公爵说：”那只不过是一个餐厅的墙壁，很无关紧要的，找一个街头的画匠就行，用不着劳您的大驾。“但在达·芬奇的再三恳求下，公爵还是把这幅壁画的任务交给了他。开始创作后，达·芬奇就沉醉在了创作的构思里，他一遍一遍通宵达旦地勾勒草图；一次一次在餐厅的那堵墙壁前徘徊思考。一连多天了，他还迟迟没有动笔。公爵看看劳心费神的达·芬奇说：”这不过是一幅餐厅的壁画，用不着您那么劳心费神，随便涂一幅就行了。“但达·芬奇并不这么想，他并没有把这幅作品看成只是一幅普通的壁画。他动笔了，也没有像公爵想象的街头画匠们那样，三天两天就匆匆完工，他每画一笔都十分谨慎，都是沉思了半天甚至一天两天才涂上的。公爵夫人笑他说：”不就是餐厅里的一幅壁画嘛，用不着那么劳心费神。“但这幅街头画匠三两天就能画好的壁画，达·芬奇却足足画了三个多月。几百年后，这幅公爵餐厅里的壁画成了世人皆晓的一幅名画，它价值连城，成了世界美术作品的伟大经典，这幅作品的名字叫《最后的晚餐》。因为这幅作品，那堵公爵餐厅里的普通墙壁，也顿时变得身价百倍，价值连城，比黄金还贵。
唐朝敦煌莫高窟壁画有什么特点
壁画特点：1、美在材质。我们要知道，那个年代没有化工颜料，更不像现在到处都有卖书画颜料的，那时的颜料几乎全是彩色矿石，人工研成粉状后才能使用。而这种材质颜料也一直被书画家青睐，沿用至今；2、美在构思。任何一张敦煌壁画都是生动的，同一幅画里面的人物姿态、表情都是不同的，这是画工们巧妙的构思，所谓意在笔先，就是这个道理；3、美在形象。走在任何一张壁画前，都会给人留下深刻的印象，因为无论是佛画像还是侍女图，都非常符合人们心里对这些人物的描绘，佛像就应该是这样端庄的，侍女就应该是这样婀娜的；4、美在自然精细。石壁作画，一些精细的线条和色彩的变化，有些在纸上都不一定能表现出来，然而却在石壁上体现了。我们看侍女身上的彩色衣带，色彩变化和谐，线条极具立体感，每条衣带都有不同的角度，叠加一起却又那么自然，好像真的一样。扩展资料：莫高窟壁画历史与现状莫高窟十六国时期的壁画并不多，主要有描述因果报应、苦修行善的本生故事画、宣传释迦牟尼生平事迹的佛传故事画以及说法图，集中在最早开凿的二七二窟、二七五窟和二八六窟。那时的壁画人物半裸体，有着极其夸张的动作，其面容、神采充满了静寂神秘的色彩，带有一种西域佛教的意境和风格。北魏时期的壁画内容比从前增加了许多，不但本生故事、佛传故事更加丰富，还出现了内容离奇、情节曲折的因缘故事。二五四窟的《尸毗王本生故事图》、《萨那太子本生故事图》和二五七窟的《鹿王本生故事图》深深地吸引了游人。北魏时代的壁画人物，脸型已由椭圆而变得略显修长。画的线条更加熟练、圆润，颇有“行云流水”之妙。色彩的蕴染也逐渐改进，显得人物更真实、可亲了。北周时代的莫高窟，突现了一种新式的佛像画。菩萨们个个体态短壮，上身半裸或着僧祉衣，腰裹重裙，肩披大巾。他们的鼻子、眼睛、眉毛、牙齿、下巴统统是白色，好像一种特殊的装扮，奇特而新颖。这时期的二九0窟，还保存着莫高窟规模最大的佛传故事画，它也是世界上最完好的早期石窟壁画。长达27米的壁画，向人们讲述了释迦牟尼的生平事迹，从乘白象入胎、菩提树下诞生，到比武娶亲、出游四门、树下问道，再到逾城出家、得道成佛，一个个夸张离奇的传说，盛寓着一个修炼成佛的故事，叫人感思起人世的苦难和成佛的道理来。隋唐是北魏之后佛教发展的又一个昌盛阶段，加上那时候国力强大，社会繁荣，艺术成就也登峰造极。莫高窟现存洞窟半数以上为隋唐所建。与前代偏重佛本生及说法图不同，这时期的壁画更多是以“经变”与供养人为主的题材，或表现深奥的佛教经典，或描绘开窟造像者的肖像，光彩焕然。参考资料来源：人民网-丝路甘肃，文化敦煌，品读莫高窟书法与壁画的美！参考资料来源：百度百科-莫高窟壁画
现代壁画的艺术特点
现代壁画艺术必须依赖于建筑环境而存在，建筑室内环境是室内壁画展现自身魅力和体现自身价值的载体，反之，室内壁画对于改善室内环境起到了很大的作用。现代室内壁画和建筑室内空间是一种相辅相成的关系。由于现代室内壁画从属于建筑而存在，因此对壁画的设计者提出了更高的要求，我们在室内壁画创作过程中，首先要考虑到壁画的适形性，就是现代壁画与室内环境高度契合，这也是室内壁画有别于其他画种的特征之一
壁画的意思是什么
壁画，墙壁上的艺术，即人们直接画在墙面上的画。
作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。壁画为人类历史上最早的绘画形式之一。
手绘壁画是近年新流行的一种室内外装修手段，广泛应用于室内家居、咖啡厅、酒吧、主题餐厅、酒店、幼儿园、网吧等。其装饰手段灵活多变，能合理渗透到每一个视觉可达到的空间，装饰效果新颖独特且富含个性和艺术性；装饰成本偏高，效果好；施工环保无污染；完全不占用室内空间就可达以完美的装饰效果。
壁画材料有哪几类？
壁画的材料分类有天然材料，人工材料。天然材料是包括木料，石料，毛绒，丝线，麻线，黏土这些组成，人工材料包括铁，铜，铝，玻璃，塑料，陶瓷，马赛克，纤维纺织品，丙烯等等。天然的石料是由人工开采并加工而成，以其独有的形态，色泽与自感深受现代壁画人的喜欢。天然的岩石材料有大理石，花岗岩，黄石，英石，太湖石，黄蜡石，钟乳石等。还有各种各样的人造石，仿真石体等。这些石材因为价格便宜，方便获得，且材质比较好，所以是现代壁画的最常用材料之一由纯金属或者是合金雕刻成的壁画，因为这些金属或合金的晶体结构非常非常的小，且它有着明显的金属光泽和金属的强度，所以是常用的壁画材料。且金属有着良好的力学性能，它的加工性是非常的好。木材，。木材，因为他的质量非常的轻，纹理优美，色泽是非常的自然，加工性能良好，易于加工，所以它是壁画中常用的材料。木材经常用来进行小细节的刻画和装饰。黏土。黏土因为它的本身特点，黏结性好，可塑性大，吸附性强，所以他是壁画的模型，经常使用的材料之一，黏土的形式可分为塑性黏土，半软质黏土和硬质黏土。玻璃材料，玻璃材料是以纯碱，石灰石或者石英砂为主的原料。因为它的化学性质稳定，易于拉、压等方式，所以它可以制造成各种理想的形态。陶瓷，因为它具有着非常好的耐磨，耐风化，抗氧化强度高等特点，所以他是陶雕的材料之一。塑料塑料，它是一种高分子的雕塑材料，因为他化学性质好，易于着色，加工容易，所以它是壁画通常用来的泡沫塑料。
古代壁画的种类有哪些
人物形象栩知栩如生，表情自然，画笔细腻，富有创造力。例如敦煌莫高窟的飞天。 中国壁画分为许多时期。例如，石器时代的壁画多为狩猎、舞蹈、祭祀和战争等等；道秦汉时代的壁画以宫殿寺观壁画和墓室壁画为主，内容为儒家题材如劝善故事和祥瑞图；魏晋时期的壁画为对世俗生活和专女性形象的描绘。；隋唐时期壁画题材范围变得更加广泛，场面宏大，色彩瑰丽，无论是人属物造型、风格技巧，以及设色敷彩都达到了空前的水平，在壁画题材中，宗教影响增大，尤其是佛教。
壁画是什么意思
壁画的字面意思就是在墙壁上绘制的画。
作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。壁画为人类历史上最早的绘画形式之一。
早在汉朝就有在墙壁上作画的记载，多是在石窟、墓室或是寺观的墙壁，到了现在结合了现代工艺和文化气息，墙壁作画越来越多元、个性地发展，更多地被人们在装修时应用。
到了现代，壁画的制作工艺又演变出了手工画，手绘画以及特殊材料制作的墙景。目前最有发展潜力的就是云品 墙景，其环保时尚、高性价比的特点越来越受到欢迎。
