工艺美术

工艺美术的概念是什么

工艺美术是造型艺术之一，它是制造出来的艺术（craft）。工艺美术品是以手工艺技巧制成的与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。随着时代的发展，工艺美术已不局限于手工艺，而是与机器工业，甚至与大工业相结合，把实用品艺术化，或艺术品实用化。它是因人们的实际生活要求而产生的，与人们的日常生活有极密切的关系。中国工艺美术的历史悠久，是我国文化宝库中一颗璀璨的明珠，在国际上素负盛名。工艺美术起源于人类开始制造工具的时代。工艺美术大多是劳动人民直接创造的，同人们的物质生活和精神生活密切相关。它的产生，常因历史时期、地理环境、经济条件、文化技术水平、民族风尚和审美观点不同而表现出不同的风格特色。马克思说：“工艺学会揭示出人对自然的能动关系，人的生活的直接生产过程，以及人的社会生活条件和由此产生的精神观念的直接生产过程。”由此我们可以看出，既然工艺学是人类起源的重要佐证，那么工艺美术的起源也就毫无疑问地可以追溯到人类起源的时候了。

工艺美术的概念是什么？

1、现代用法，是指制作手工艺品的艺术。这类艺术品通常装饰精美，具有实用性或目的性。其使用的各种手工技术包含了金工、木工、编织、裁缝、塑料造形，以及雕刻、版画制作和绘画的技法。“工艺美术”在学校、社团和其他机构中被当作是一门专业课程教授，其意义在于发展个人爱好或充任娱乐活动，有时甚至作为一种精神治疗的手段。2、“工艺美术运动”一词，出现始于19世纪末期的英国，一般认为是由威廉·莫里斯（William Morris）所发起，而受到约翰·拉斯金（John Ruskin）和奥古斯塔·普京（Augustus Pugin）学说的启发。该运动是自觉性的对抗设计工艺工业化的结果，提倡重返个人手工技术。这种体现在家具、装饰、壁饰、手工印花布、印刷和书籍设计的崭新风格，脱离了主导地位的维多利亚风格，并为19世纪末20世纪初开展的新艺术运动（ART NOUVEAU）打下了基础。扩展资料：工艺美术学科专业主干课程：主要专业课程：中外美术通史、中外工艺美术通史，工艺美术概论、绘画基础、美学、专业写作、古汉语、中国文学史、考古学、博物馆学、中国工艺美术史、中国文化史、民俗学、民族学、管理学等。实践环节：结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。主干学科：设计学、美学、心理学。核心课程：按不同专业方向，分别为陶瓷工艺、玻璃工艺、漆器工艺、染织工艺、雕刻工艺、金属工艺等基础和基本方法；中外工艺美术史、设计学（美学、心理学、公关关系学）、图案、构成（平 面、色彩、立体构成）、中国传统文化修养相关课程等。参考资料来源：百度百科-工艺美术参考资料来源：百度百科-工艺美术

工艺美术包括什么？

工艺美术包括包含了金工、木工、编织、裁缝、塑料造形，以及雕刻、版画制作和绘画的技法。工艺美术定义是指工艺美术是造型艺术之一。它是制造出来的艺术（craft）。工艺美术品是以手工艺技巧制成的与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。随着时代的发展，工艺美术已不局限于手工艺，而是与机器工业，甚至与大工业相结合，把实用品艺术化，或艺术品实用化。工艺美术种类有；按工艺美术的功能价值可分为实用工艺美术和陈设工艺美术。按工艺美术的历史形态可分为传统工艺美术和现代工艺美术。按工艺美术的生产方式可分为手工艺美术和工业设计。按工艺美术的生产者和消费者的社会层次可分为民间工艺美术、宫廷工艺美术和文人工艺美术三类。按工艺美术材料和制作工艺一般可分为雕塑工艺(牙骨、木竹、玉石、泥、面等材料的雕、刻或塑)、锻冶工艺（铜器、金银器、景泰蓝等）、烧造工艺（陶瓷、玻璃料器等）。木作工艺(家具等)、髹饰工艺（漆器等）、织染工艺（丝织、刺绣、印染等）、编扎工艺（竹、藤、棕、草等材料的编织扎制）、画绘工艺（年画、烫画、铁画、内画壶等）、剪刻工艺（剪纸、皮影艺、织绣工艺、编织工艺、金属工艺、陶瓷工艺和漆器工艺6类。扩展资料；它是因人们的实际生活要求而产生的，工艺美术起源于人类开始制造工具的时代。工艺美术大多是劳动人民直接创造的，同人们的物质生活和精神生活密切相关。它的产生，常因历史时期、地理环境、经济条件、文化技术水平、民族风尚和审美观点不同而表现出不同的风格特色。工艺美术与人们的衣食住行有着极其密切的联系。它同建筑一样，具有两种基本的社会职能，即同时满足人们生活上的实际需要和思想上美感上的需求。从某种意义上来说，工艺品首先是适用的，然后才是美的。不能照明的台灯，不能书写的钢笔，无论其外形装饰多么精美，也是没有审美价值的。 参考资料；百度百科--工艺美术

什么是工艺美术?

它和以下诸学科有密切 联系：①功能学，从人的生理和心理的范畴研究人与物 在使用过程中的各种关系，以更高效能的解决实用性问题；②美学，研究工艺美术的造型美、色彩美、装饰美、 材料美、结构美等；③工艺学，主要指工艺材料和工艺技术，通过一定物质材料和制作技巧以充分体现其设计 意匠；④心理学，研究物品及环境在生活使用中的心理 反映，特别是研究流行心理；⑤经济学，研究有关工艺美术成本、价值，以及动力、包装、运输等；⑥信息学， 研究历史信息、现状信息以及预测信息，为设计和制作 提供科学资料。内容和形式 工艺美术的内容包括两个方面：由生 活实用所规范的功能条件，由审美要求所体现的美的内容。工艺美术侧重表现美好的、积极的和肯定的题材。工艺美术主要是通过把握人们的精神世界，以表现出特 定的情趣、格调等生活趣味和精神面貌。工艺美术的形式,也同样具有两个方面:符合生活使 用的功能要求的基本型，表现审美要求的外在形式。这种外在形式受功能要求制约，通常是以造型、色彩、装 饰三因素来体现。造型是以基本型为基础的外在形式,一切工艺美术种类，造型是最主要的；色彩是以工艺材料 或附加材料来体现，色彩具有重要的精神影响和艺术表 现力，但是没有造型，也就没有色彩；装饰是为了加强艺术效果的一种手段，优秀的装饰不是附加物，而工艺 美术的美，也并不完全取决于装饰的有无。工艺美术的表现手法，由于要服从实用的要求，受 功能条件的局限，所以，一般不宜采用对客观物象的描 写，而以表现为主。通常是充分运用形式感，体现其特定的审美意识、情趣和艺术格调。而这种体现往往是比 较含混的，非具象的。因而，工艺美术不只经常采用表 号、象征、比拟、寓意、联想等多种手法，而且要利用人们在生活中对于形式的体验、积渐形成的审美心理和 情感反映。创作原则 实用、经济、美观是工艺美术的创作原 则。①实用,研究人与物的关系,研究人使用物品时在生理和心理方面的关系和反映，以及在行动中的效果和变 化。例如：手在持物时的方便、省力、安全等，物品对 人的清洁、冷热、软硬感等，坐、卧、行走时所产生的各种效果等。②经济，不只涉及成本、价值、能源、运 输等，积极方面更在于效能和流行。③美观，指在创作 中所表现的造型美、色彩美、装饰美，以及材料美、工巧美等，所有这些又必须体现在时代美和民族美之中。在工艺美术创作中，设计意匠还必须不断开拓和深 化，以适应时代发展和生活需要。表现在工艺美术意象 中需要具有关于空间、时间、系统的概念。空间的概念包括物体空间、行动空间和环境空间等：物体空间指物 品自体的内空间和外空间，如瓶的造型，内空间即瓶体，外空间即瓶型;行动空间即使用时所体现的空间变化,物 品使用时的升降、开合、展折等效果；环境空间是表示物与物之间、物与环境之间的空间关系。时间的概念包 括物品在使用过程中时间上的变化，以及流行心理在审 美上的变化。系统的概念要求在设计意象中表现出总体性、联系性和规律性。这是现代设计中最佳设计的高要 求。

工艺美术是什么

工艺美术是造型艺术之一，指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它的突出特点是物质生产与美的创造相结合，以实用为主要目的，并具有审美特性，为造型艺术之一。也指以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品，通常具有双重性质：既是物质产品，又具有不同程度精神方面的审美性。随着时代的发展，工艺美术已不局限于手工艺，而是与机器工业，甚至与大工业相结合，把实用品艺术化，或艺术品实用化。

特种工艺 ：艺用陶瓷、金属工艺、玻璃工艺、艺用搪瓷、漆器工艺、雕刻工艺。
艺用纺织 ：提花纺织、织毯工艺、抽纱工艺、 绣织工艺。
工艺绘画 ：内画、羽毛画、麦秆画、贝壳画、烙画、丝绒画等。
民间工艺 ：灯笼、 剪纸、风筝、花灯、泥人、面人、糖人等。
编结工艺 ：竹编、草编、棕编、麦秆编、绳编。
图书装帧 ：旋风装、蝴蝶装、筒子装、线装、胶装、胶线装、硬壳装，护封、腰封，特装。工艺篆刻：在玉石、印章、冻石等材质上，意向刻刀书法、世相组字。

工艺美术是什么？

工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理以后，使之具有强烈的审美价值的产品。明代的传统工艺美术杰作，独具特色的薄胎瓷：薄胎瓷，起源于明代，北宋至明代出现的影青瓷，滋润细腻，已具有透明感，是生产薄胎瓷的重要基础。到了清代，薄胎瓷工艺发展到相当高的程度，产品“薄如蝉翼”，装饰画面还出现了珐琅彩和粉彩两种，构成了独特的风格，康熙粉彩十二月名花杯，雍正珐琅彩梅花盌，都是清代的代表作品。瓷器的薄度不仅反映制瓷工艺的水准，而且也是决定瓷器艺术价值的因素之一。薄胎瓷精品的薄度只有0.5毫米到1毫米之间，迎光处可以清晰地看见背面的图案花纹。清代彩绘十二月名花薄胎瓷杯一件薄胎瓷要经过几十道工序，一件大型产品仅绘画就需要2-7个月，这些薄胎瓷器，既可以实用，更是极为珍贵的工艺品，集中体现了我国传统工艺美术的特色，也是书画艺术与瓷器艺术结合的典范。

工艺美术品设计专业怎么样

工艺美术品设计这个专业很不错，非常值得推荐。主要内容就体现在“设计”两个字上。我是吕梁学院大二艺术系在读生，接触艺术设计已经两三年，对于这个看法还是有些的，可以提供一些经验供参考。艺术是相通的，同样是艺术设计专业的我，虽然不是主攻产品设计方向，但是和美术品设计专业有很大的叠合点。专业课程及感受这个专业学习的课程主要有《绘画》(素描、色彩、平构、立构)、《photoshop》、《透视与构图》、《装饰绘画与精绘》、《设计与概论》、《设计与包装》等。此外，还有一些辅助课程是根据各院校培养目标而定的。 在这些主要课程当中，我已经学过绘画与photoshop与设计与概论这几门课程，学下来给我的感受是入门很简单，但是“水”很深，需要学习的东西很多。如果想要学得更好，那么最需要的是自己在课下，去网上或生活中寻找灵感和资料，丰富拓展创新知识能力。学设计重要的就在于灵感，所以一定要重视对灵感的探寻。因为在我所学习的这几门课程当中，入门是非常简单的，很容易就能理解到它所表达的是一个什么思想，但是其中的奥秘、深层次的东西需要自己探索。以下就是我这学期学习的课程，对于我以上说的好几门课程已经学了，但是在这个课表上没有体现，是因为那几门课程是在大一及大二上半期学习的，这学期体现出的有广告设计（这个就用到了photoshop[简称ps]，当中也包含了对产品的美学设计介绍）。还有大一学习的计算机基础和平面构成都是在为这门课程打基础，有想法的宝子们可以做个参考。就业前景大家现在都能看见，设计这个专业给社会所带来的美感是无处不在的，那么也就能理解到设计的重要性。说得通俗易懂点，艺术设计在每个行业都有立身存在的位置。就好比说，现在的企业越来越关注设计的问题，最显而易见的就是谁的设计有创新能取胜，谁就能赢得市场。每个产品都希望自家文化以新颖独特的闪光点面向大众、吸引大众目光。那么需要吸引大众目光，这个的前提就是需要艺术设计方面的高质量人才，这个时候我们所学习的产品艺术设计就发挥了作用，占据了大市场，更何况还是工艺美术品设计，工艺是手工匠心的传承，会更加受到大家的喜爱与推崇。那么首先就得有设计，就好比最近的端午节，想要更好的销售粽子，宣传就要做出让大家看了都想吃的宣传海报，海报的设计与制作就需要这方面人才的帮助，这就是”设计“存在的最好理由。与同行专业对比优势设计工艺美术品设计和音乐学这两个专业同属于艺术类别，但就二者而言，我还是更支持工艺美术品设计专业，那么这是为什么呢？我现在就说说我的看法。从就业角度看，设计专业更有前景，发展的空间更大，更利于就业找工作。在一个信息化时代，对于一些手绘操作能力，海报形象或者一些标志的设计比较多，就好比说一个企业它一定是有一个标志在的，这个标志就代表他们这个企业所映射出的文化，那么在这个标志上就需要美术这个行业的人进行创作完成。我们设计老师就说过：”纯艺术不利于就业，设计更适合就业“。总而言之就是现在社会的需求量很大；而要想在音乐上做出点名堂是比较难的，当然做音乐老师也是可以的，但是就业机会相对设计专业学出来的人来说没有那么广泛。反正我就是这样理解的，基于设计这个行业，我一直认为它的机会比较多，因此有机会的话我更建议大家学习设计学。当然如果对艺术设计没有什么兴趣，对音乐有兴趣、唱歌也挺好之类的就可以选择音乐学。最重要的还是要看个人爱好。 工艺美术品设计专业需要具备的能力首先，要具备对新知识和技能的学习能力和创新能力。其次，要具备交互设计的基本知识。进行产品交互界面设计的能力。第三，要慢慢具备产品设计手绘，模型制作等的动手能力。最后，要具备对产品设计造型的审美能力。ps：不只是工艺美术品设计专业需要具备这些能力，只要是学设计的，多多少少都要具备这些能力。

工艺美术专业的就业前景

工艺美术专业的就业前景是很好的，工艺美术专业的毕业生可在广告公司、设计公司的平面设计部门担任平面设计师。也可以在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门担任美术编辑；在商场、印刷业、影楼、房地产行业等单位从事设计策划、设计和制作、营销、工艺品色彩搭配等工作。工艺美术专业其他情况简介。工艺美术专业主要培养生产、服务第一线从事工艺品设计和制作、广告宣传、产品销售、活动策划、室内效果图、室内平面布置图设计、装饰工程场地管理工作、平面广告制作与设计、首饰设计、珠宝广告设计、珠宝企事业形象设计的专门人才。工艺美术主要专业课程有中外美术通史、中外工艺美术通史，工艺美术概论、绘画基础、美学、专业写作、古汉语、中国文学史、考古学、博物馆学、中国工艺美术史、中国文化史、民俗学、民族学、管理学等。以上内容参考 百度百科——工艺美术