动漫是什么
动漫（Animation & Comic），“动漫=动画+漫画”，即动画和漫画的合称，指动画与漫画的集合，取这两个词的第一个字合二为一称之为“动漫”，并非专业术语。在台湾也常被称为“动漫画”。“动漫”一词最早在正式场合被使用，是1998年11月大陆的动漫资讯类月刊《动漫时代》的创刊。这一词语后经由《漫友》杂志传开，因概括性强在中国大陆地区的使用开始普及起来。“动漫”这一合称的出现主要是因为日本的动画和漫画产业联系紧密，所以日本动画和漫画在中国传播的过程中，出现了《动漫时代》这样综合了日本动画和漫画咨询的杂志。因此，“动漫”最早主要在日本动漫的爱好者中使用，用来指日本的动画和漫画。但随着中国动画和漫画产业的发展，用来指中国的动画和漫画的场合也多了起来。“动漫”的英文翻译有多种版本，《动漫时代》为“Animation & Comic”，中华动漫出版同业协进会为“Comics & Animation”，中国国际动漫节为“Cartoon & Animation”。当今在中国大陆地区，有许多人将”动漫“的概念与“动画“的概念混为一谈，认为动漫就是动画，这其实是一种错误的观点。“动漫”确实可以简化称为“动画”，但“动漫”实际上是“动画”和“漫画”的结合称呼，不全是只有动画。但是由于词性的模糊和词语本身具有的双重属性，会使人产生不同的误解，进而产生各种各样的分歧，所以在具体的作品的使用中应使用“漫画”和“动画”或是“漫改” “原漫画动画化”等加以区别。扩展资料：动漫典型代表：1、日本动漫日本是世界动漫强国，其动漫发展的模式具有鲜明的民族特色而不失创新和吸引力。动漫是日本的重要产业链，在全球鲜有对手。日本动漫起源于1917年，其动漫作品更注重使作品精致小巧，而且一丝不苟的日本文化同样也影响了日本动漫的特质。日本动漫的特色总括起来可以界定为：细致的角色、造型及场景设计；借助超现实的想象空间，以满足观众对不可能实现之事的幻想；刺中观众幻想的神经。在日本，有几家专业性的卡通艺术家机构。其中，“日本漫画家协会”成立于1964年，是日本唯一的全国性漫画家组织。汇集了全国所有的专业卡通艺术家。协会前任主席是近藤日出造。1985年，协会被日本教育科学部认可，开始它对卡通艺术人士的公共性服务。协会的现任主席是千叶彻弥。协会汇集了各种流派的卡通艺术家们。协会总部设在东京，并由9个分支机构遍布日本。2、中国动漫中国动漫，是指中国（大陆）地区的动画和漫画。中国动画起源于20世纪20年代，1926年摄制了中国第一部动画片《大闹画室》，揭开了中国动画史的一页。20世纪40年代，万氏兄弟创作了中国动画第一部长片《铁扇公主》，发行到东南亚和日本地区，受到人们的热烈欢迎，为中国动画走向国际作了很好的铺垫。中国动画曾无比地辉煌过，这也证明中国动画片是有实力的，有适合它发展的艺术规律。综观中国动画这几十年的发展，可以看到中国动画始终致力于一条本国特色的道路。3、美国动漫美国的动漫作品较其他国家的动漫作品而言，其动作流畅、情节想象力丰富，而且通常多运用高科技拍摄手法。概括起来，美国动漫的特色不外乎这四种：“美国英雄主义”、“利用动漫特技制造逼真感与震撼力”、“刺中观众幻想的神经”和“英雄配美人”。参考资料：百度百科-动漫
哪些日本动漫地点是东京
我们8月有个日本的动漫团
大阪：大阪城、心斋桥
京都：金阁寺、靖明神社
箱根：温泉、富士山
东京：C80、秋叶原、中野、少女之路、女仆咖啡屋、东京塔、新宿、池袋、上野
大阪城：大阪城的历史与日本战国历史紧密相连，当年第六天魔王手下的“猴子”羽才秀吉修筑了大阪古城。而之后大阪城也在战国大名们的相互征伐中饱经战火，真田幸村最著名的一次战役便是以大阪城为战场。游弋在大阪城，你依然可以感受到《战国Basara》中一骑当千的热血与激昂。
金阁寺：不少人童年时都有《聪明的一休》中一休哥的陪伴，而金阁寺正是与一休哥斗智的将军足立义满所住的庭院，也许来到金阁寺，你能回忆起当年坐在电视看动画的欢乐时光吧！
靖明神社：说道日本最伟大的阴阳师，大家都会异口同声地说出一个名字：安培靖明。在不少动漫作品中都留下了足迹的安培靖明，在传说中是一个淡秀俊雅，在神秘中透出丝丝邪魅气的男子，而真实历史中的靖明又是什么形象？走进靖明神社一同去感受吧。
温泉：纸糊的木槅门，低矮嶙峋的山石，冒着热气微微蒸腾的泉水，再加上一灌牛奶，那一幕幕日本动漫中常出现的画面可以告诉我们，温泉就是日本人生活的全部。在这里，你可以全身心的与大自然融为一体，也许能遇上来温泉戏水的山猴子，说不定还能找到属于你自己的洞爷湖仙人哟~~
富士山：作为日本的象征，富士山在无数的动漫作品中留下了它的身影。无论是山脚的黑暗而神秘树海，还是山顶的平静中酝酿着不安的火山口，都如此让人心醉。下一站——富士山！
Comic 80：全球最大的动漫同人展，御宅们不得不去的朝圣之会。如今正是恰逢岂会的天赐良机，只要你还拥有有宅之魂，那还犹豫什么？一起去C80吧！
秋叶原：OTAKU们的究极圣地，有关动漫的一切，都能在这里找到。平生未去秋叶原，便称死宅也枉然，今天，你宅了么？
乙女路：如果说秋叶原是OTAKU的圣地，那么乙女路则是腐女们的天堂，耽美、BL、CP，只有你想不到，没有你找不到。
新宿：也许你已经忘记了《闪灵二人组》中曾经活跃在里新宿的阿银和阿蛮，但你应该忘不了《银魂》中在新宿歌舞伎町守护着一切的万事屋。这里是无数动漫故事的起源之地，你怎么能错过？
女仆咖啡屋：想听到那一声柔柔的让人心驰荡漾的“御主人 様~”么，想看穿着蕾丝边女仆装的软妹子么？所有的这一切，尽在女仆咖啡屋。
东京塔：如果你看过CLAMP的《X战记》，那你一定忘不了东京塔。登上塔顶，像司狼神威一样俯瞰这座繁华中蕴藏着无限邪魅的大都市吧。
池袋：没人能预料池袋的街道背后，究竟隐藏着多少秘密。你可能会遇到眼尾狭长挂一脸腹黑笑容的情报贩子；你可能会遇到那个带茶色墨镜拥有怪力的酒吧侍应；你甚至可能会遇到那个永远戴着黑色头盔的快递员……池袋，有太多都市传说等待你去邂逅。
什么是动漫 动漫的概述
动漫，即动画、漫画的合称，指动画与漫画的集合，取这两个词的第一个字合二为一称之为“动漫”，与游戏无关，并非专业术语。
动漫是动画与漫画的集合，动漫与动画的关系是包含与被包含关系，并非同属关系。
所有的动画、漫画作品都可以称之为动漫作品，但不可说动画或者漫画是动漫，原因是在语义上：动画和漫画是两种不同的艺术形式的作品，而并无“动漫”这种艺术形式的作品，它只是一个由中国本土所创的合成词。
在很多场合，“动漫”一词被误用于指“动画”，十分容易引发歧义。
动漫（Animation & Comic），“动漫=动画+漫画”，即动画和漫画的合称，指动画与漫画的集合，取这两个词的第一个字合二为一称之为“动漫”，并非专业术语。 在台湾也常被称为“动漫画”。
“动漫”一词最早在正式场合被使用，是1998年11月大陆的动漫资讯类月刊《动漫时代》的创刊 。这一词语后经由《漫友》杂志传开，因概括性强在中国大陆地区的使用开始普及起来。
“动漫”这一合称的出现主要是因为日本的动画和漫画产业联系紧密，所以日本动画和漫画在中国传播的过程中，出现了《动漫时代》这样综合了日本动画和漫画咨询的杂志。[3]因此，“动漫”最早主要在日本动漫的爱好者中使用，用来指日本的动画和漫画。但随着中国动画和漫画产业的发展，用来指中国的动画和漫画的场合也多了起来。
“动漫”的英文翻译有多种版本，《动漫时代》为“Animation & Comic”，中华动漫出版同业协进会为“Comics & Animation” ，中国国际动漫节为“Cartoon & Animation” 。
当今在中国大陆地区，有许多人将”动漫“的概念与“动画“的概念混为一谈，把动画称为动漫，这是一种误用。“动漫”实际上是“动画”和“漫画”的结合称呼，不能用于单指动画。但是由于词性的模糊和词语本身具有的双重属性，会使人产生不同的误解，进而产生各种各样的分歧，所以在具体的作品的使用中应使用“漫画”和“动画”或是“漫改” “原漫画动画化”等加以区别。
动画
动画
动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。最早发源于19世纪上半叶的英国，兴盛于美国，中国动画起源于20世纪20年代。动画是一门年青的艺术，1892年10月28日埃米尔·雷诺首次在巴黎著名的葛莱凡蜡像馆向观众放映光学影戏，标志着动画的正式诞生，同时埃米尔·雷诺也被誉为“动画之父”。动画艺术经过了100多年的发展，已经有了较为完善的理论体系和产业体系，并以其独特的艺术魅力深受人们的喜爱。
动画技术较规范的定义是采用逐帧拍摄对象并连续播放而形成运动的影像技术。不论拍摄对象是什么，只要它的拍摄方式是采用的逐格方式，观看时连续播放形成了活动影像，它就是动画。
漫画
漫画是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法。构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性，也有纯为娱乐的作品，有较强娱乐性，娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造型。近年的作品主导一般为日本漫画 和美国漫画。
漫画艺术在现代呈现出三种表现形式：一种是在报刊杂志上十分常见的单幅或者四格漫画，以讽刺、幽默为主要目的；另一种是与动画结合非常紧密的故事漫画，一般在专业的漫画杂志上连载或者集结成册出版；其中现代故事漫画是如今最常见的漫画形式，其中尤以日本漫画最为突出，集娱乐性、艺术性、商业性于一身。还有一种是现代已经比较少见、但在20世纪乃至19世纪却兴盛一时的连环画。
