速写人物的步骤与方法 素描速写技巧分享
1、步骤一：打形；人体躯干在衣服的包裹下，无论是厚衣服还是薄衣服，都是紧贴人体的躯干形体。所以在起稿时就不要随意而为之啦。
2、步骤二：从衣领开始描绘，形体外轮廓与运动所产生的褶皱相结合刻画。注意每条线条的粗细、深浅、长短变化。
3、步骤三：紧接上一步，调整画面的素描关系，可以上一些调子来拉开画面的关系，注意调子的轻重。
4、注意构图，比例，动态，块的侧锋勾画出对象的大体形块。起形要概括，快速，不要在意那么多细节。
5、可以先把头部深入出来，然后再推出全身。但是要注意五官要画得精致准确，做到一气呵成，不然容易影响后面。
6、较常用的步骤：五官虚带，定出位置和大小，快速把整个人物画出，抓住大的框架形状和比较明显的穿插关系。先深入五官，手脚与其他最后深入。优点：即使画面随时停下也可以保持画面完整。不会有没有画完的感觉。难点：要整体观察把握，用笔流畅，对于穿插比较理解。
7、坐姿一般选在正侧和四分之三角度比较容易表现，要注意人物的整体动态走势与整个人的比例关系，不要把上身画短和把腿画的过长。
8、快速勾出整个人的框架形（如：头，胸腔，胯部，四肢，手脚）用笔要肯定整体，可以略带穿插关系，但不需要画多。时刻整体地去观察，不能陷入局部。
9、完善细节：画出头手脚具体形象，并增加灰层次，同时调整衣纹关系，加入裁剪线等装饰。
10、深入画面：用侧锋带出灰面，增加胸腔，盆腔，四肢的体积感。调整画面主次关系，注意前后胳膊，腿的强弱关系。
速写人物小技巧 简单人物速写技巧
1、人体几何图形化，更易把握
绝大部分人物速写初学者都很难在整体上把握人物各部分的比例关系。那么我这里有一个比较容易操作的小技巧，那就是把人体各个部位进行几何图形化处理，比如头部看作一个球，上体看作一个长方体，等等，然后再根据实际的比例关系来确定这些几何体的大小，最后，再把这些辅助的几何图形边框虚化或者直接擦除就OK了。
2、把握整体，画面协调
初学者画人物速写时，一定不要一上来就像大师一样从局部入手，一开始就抓住人物的某些细节进行描绘。但是整体看下来，十幅作品有九幅半都会出现形体比例失调，整体关系不协调的问题。初学人物速写，应该从整体入手，可以先用辅助线大致勾出整体的轮廓，然后以头作为长度的比例关系，把握头、肩、髋及肩、肘、膝之间的形体比例，然后再进行细节描绘。
3、要敢于下笔，但不宜过重
很多初学者画人物速写的时候，要先发呆半个小时，美其名曰思考，其实是不敢下笔。在熟悉了动态的循环规律、确定要表现的动态瞬间后，通过观察抓住动态线大胆落笔，但切记不要下笔太重。下笔太重，后期发现有不妥之处，修改就比较困难，同时也会让后续的细节描绘变得更重，画面整体上就会呈现出一种笨重感，这不是速写想要呈现的内容。
4、长线虚勾轮廓，短线实写细节
人物速写初学者宜用长线虚勾轮廓，长线不仅可以更准确地凸显速写人物的整体特征和动态，还有利于从整体观察画面。等到整体大小和各部位的比例确定无误后，再配合短线以肯定的笔触丰富各部位细节，让画面整体上显得更加栩栩如生，更加耐人观看。但是这个方法要求善于确定比较重要的骨点和转折点。
5、可以夸大，切忌勿缺
速写人物最重要的就是动态，所有在表现人物动态的时候宁可夸大，也不要显得蹑手蹑脚，否则人物就会显得比较僵硬，像walking dead一样可就没有什么美感可言。
6、注意男女速写人物的区别
很多初学者认为，在速写人物的时候，男女没有什么太大区别。这一点是不准确的。因为身体特征，男性体型呈现出上大下小，而女性体型则是上小下大。所以在速写人物时，对于男女不同的人物速写要区别对待。
7、仔细观察，反复修改
仔细观察、反复修改对于许多大师也是创作出好的作品的必要手段，对初学者更是如此。初学人物速写时不要懒，不要怕麻烦。画好之后一定要仔细观察各个部位的情况，观察人物的动态是否有足够的感染力，如果不满意，就动手去修改，直到自己满意为止。
8、初学者要掌握的简单人物速写的几个技巧全部给大家介绍完了。怎么样？有没有感觉自己之前走了些许弯路。不要紧，只要大家在画简单人物速写的时候反复练习这些技巧，相信你们的速写水平会很快得到提升的。
怎样画好人物速写
一、学会观察观察是学习绘画的第一步。事物的发展总是遵循认识—了解—熟悉的规律，而观察又贯穿其中。集中精力观察，使心安定下来，最好能达到忘却一切事物的境界。只有仔细观察，做到“胸有成竹”，才能抓住事物的特征将它画下来。按照先整体后局部的原则。首先整体观察，主要观察事物的形状、颜色等；其次观察局部，反复比较事物各个部分的比例大小，从整体上对事物进行记忆，并使之存储在脑海中，以备日后用到，即我们平常所说的积累素材。例如我们要对一株花进行观察。先整体看这株花生长的姿态，其次分别看花的分布、形状、颜色等，再次从更细微处看花瓣的形状及其排列的顺序等，最后看叶子的分布、形状、颜色及枝干的生长状况。二、最常见的景物中有很多规律，“常识”和“成见”是观察的障碍要拨开“常识”和“成见”的表面去观察内部规律，重新认识，使一切都充满了新鲜的感觉。持之以恒，加强练习，绘画是造型艺术之一。造型能力的高低强弱，直接影响到作品的表现效果，训练造型能力的方法以速写为主，训练过程中，应从易到难，由浅入深，循序渐进。动手练习绘画的对象随处都有，一树一石，建筑屋宇，都是速写的对象，不必一定到高山大川才练习。观察比较后可以当场写生，也可以事后根据记忆将它画下来。记忆多少就画多少，反复体会反复修改。时间长了记得就多了，画的也就越多、越快、越好。练习是学好绘画最重要、最有效的方法，必须持之以恒，经常动手。像意大利著名的画家达芬.奇小时候练习画鸡蛋，后来厌烦了，老师告诉他世界上没有一模一样的鸡蛋，练习画鸡蛋就是训练眼力（观察力），提高绘画的技巧，使他能画得更准确、更快。达芬.奇出名以后也时刻不忘记练习，一次他在一家餐厅吃饭，吃着吃着就在桌面上练习起绘画来，可见练习对绘画技巧的提高是多么重要啊！初学者开始宜由简到繁，由小到大，由少到多，循序渐进；切勿贪多求大，画复杂的对象。三、不断提高欣赏水平绘画的好坏，在一定程度上取决于一个人的欣赏水平。如何提高欣赏水平呢？这要求我们经常参观画展，看优秀的美术作品，向水平比我们高的人学习。对于优秀的美术作品，看他们运用笔墨、线条、色彩的技巧和方法，大家互相讨论交换看法，取他人之长补己之短。时间长了我们的欣赏水平也就提高了，绘画水平也会随之提高。四、缘物寄情学习绘画不仅要有基础知识和基本技能，更需要有丰富而渊博的知识。在描绘物象时，我们不能忽略了物体的生长特性、规律、环境等因素，而世界上物体千千万万，我们需要了解的知识就有千千万万，这就需要我们不断的学习，博览群书，了解历史、社会的发展，了解人文、地理的科学知识，这样你的绘画就会充满科学的意义，有深刻的内涵，借用物体来表达你所要表达的思想感情，得到人们的欣赏和喜欢。
人物速写要点及方法
人物速写要点及方法对人体结构需深入了解、对于衣纹布折的了解、节奏点的刻画、头、手、脚的刻画等。一、对人体结构需深入了解速写的风格虽然多样化，但万变不离其宗，其重点就在于“速”这个字。快速抓型，快速捕捉特征就是速写的重点。作画过程中始终离不开“造型”“比例”“动态”这三点基本知识。因此美术生需要对人体结构有全面的认知与深入的了解。二、对于衣纹布折的了解衣纹的穿插主要以包裹、环绕、叠压、牵引为主，通过这些特征表现人物速写的结构关系。在画衣纹布折时要注重细节，往往分为主要穿插与次要穿插，主穿插一般出现在骨点于节奏点，比如头劲肩、腋窝与手肘，另外就是裤裆部位跟膝盖部位。三、节奏点的刻画节奏点的刻画也是速写人物中的关键，许多同学对节奏点的理解不明确，认为画节奏点随笔带过就行。其实不然，节奏点的作用是不可或缺的，画好节奏点能够平衡画面。画人物速写很容易出现画面平均、苍白，显得没有内容。四、头、手、脚的刻画头部、手部与脚部是速写人物中的主要刻画点，因为这三样东西能够体现人物的年龄与特征。在刻画头、手、脚的时候需要注意局部的虚实关系，还有就是局部与局部之间的穿插结构。穿插结构与虚实关系控制好了画面就会有空间感，拥有足够空间感的速写作品会更加耐看。人物速写的重要性：一、提高技能和技术：速写是绘画和设计的基础。通过不断练习速写，艺术家和设计师可以提高他们的技能和技术水平。速写不仅可以帮助他们更快地捕捉主题的外形和轮廓，还可以帮助他们更好地理解形式、线条、比例和空间等概念。二、提高观察力和感知力：速写需要艺术家和设计师快速、准确地观察和记录主题。通过速写，他们可以提高自己的观察力和感知力，并发现主题的细节和特征，从而更好地理解和表达主题。
