傩戏面具

戏剧中戴面具的那种是什么角色

京剧中扮演神鬼角色，有的要戴面具。术语叫做“脸子“。是一种夸张面部形貌的化装手段。我国古代歌舞，面具的应用是非常普遍的。元杂剧和明清两代的戏曲，神鬼角色戴面具的很多，后来大都改为勾脸。从前演剧，每逢年节或喜庆堂会，多跳加官，跳魁星，跳财神。加官、魁星、财神都要戴面具。按照从前戏班的规矩，加官由生、末两行扮演；魁星和财神由净、丑两行扮演。扮演神话戏，像《闹天宫》的雷神，戴雷公脸；《收大鹏》的十八罗汉，戴各种不同面貌的罗汉脸；《花果山》《百草山》的土地，戴土地脸；《红梅阁》的李慧娘魂(救裴生出险一场)戴女鬼脸；《盗仙草》的南极仙翁戴寿星脸。扩展资料：戏剧中面具的作用：除表示性格外，还可暗示角色的各种情况，如项羽的双眼画成"哭相"，暗示他的悲剧性结局，包公皱眉暗示他苦思操心，孙悟空猴形脸暗示他本是猴子。另一作用是"距离化"，拉开戏与观众的心理距离。脸上的图画使观众分辨不清演员的本来面目，并且与生活中的真实人物相貌很不一样，像带着假面具。这使得观众不容易"入戏"，避免产生幻觉，而是专心于审美和欣赏。另外，"大花脸"与"俊扮"同时上场，形成鲜明对比，更突出了生、旦的俊美之相和净丑的怪诞之容。同时，脸谱的浓重、鲜明的油彩和多样的图案，再配上净行"吼叫式"的粗犷声腔，形成强烈艺术刺激，对观众起到兴奋、宣泄和震动作用。参考资料来源：百度百科-脸谱

戏剧的面具叫什么

戏剧的面具叫什么？这是一个颇具深度的问题。戏剧的面具，在不同的文化和地区中有不同的呼唤，但大多数情况下被称为"戏剧面具"。
戏剧面具是一种重要的道具，常常被用来表现角色的心理、身份和性格，而且还可以用来代表某个特定的传统、文化或哲学意义。在许多传统的戏剧形式中，戏剧面具被认为是十分神圣的，使用它必须依照特定的仪式，否则就会被认为是对神灵的亵渎。
戏剧面具的起源可以追溯到古代希腊和罗马戏剧，那时候演员们使用面具来表现不同的角色。后来，在文艺复兴时期，意大利人创造了专门的戏剧面具，以表现各种类型的角色。在中国和日本的传统戏剧中，面具扮演着至关重要的角色，它们代表着不同的人物，如英雄、恶棍、老人和少女等等。
在现代的戏剧中，面具仍然很常见，但是它们多数是为了彰显角色的状态或意向而使用的。比如，面具可以用来表现心理恐怖、忧郁抑郁、喜悦和愤怒等各种情感。在某些戏剧中，面具还可以被用来代表政治、经济和文化上的不同观点和宣示。
无论是传统的还是现代的戏剧，面具都有着重要的地位。它不仅仅是一种道具，也是表达表演者和观众之间的情感和认知的一种媒介。因此，戏剧面具的使用和艺术价值是不容忽视的。它们代表着戏剧的文化和传统，同时也反映了人类的想象力和创造力。

傩戏面具人物介绍及颜色寓意

傩戏面具人物介绍及颜色寓意如下：1、傩公红脸男性，傩的主要人物，任何一坛傩戏首先要在傩堂正中供奉他们，他们才能保佑这坛傩戏顺利进行，也才能达到主家的目的。2、傩婆白脸女性，傩的主要人物，任何一坛傩戏首先要在傩堂正中供奉她，她才能保佑这坛傩戏顺利进行，也才能达到主家的目的。3、金角将军花脸男性，此人是傩堂戏中专打开桃园洞的人，他身穿战褂，背上插两面将帅旗和一束锦鸡毛，全身武将装饰。4、开路将军又称开路先锋，花脸男性，此人是傩堂戏中铺路搭桥之开路人，他身穿号褂、围腰，战钗，背上插两束锦鸡毛，暴眼园睁，獠牙锋利。专砍五方邪魔，手执大刀，为主家追回失去的魂魄。全身武将装饰。5、唐氏太婆女性，此人是傩堂戏中专管桃园洞的人，她身穿太婆女装，围腰钗子，手拿布鞋底，针线穿梭，坐在桃园洞门前看管大门。

傩戏面具的作用和文化意义是什么？

傩是一种古老的传统民俗及民间宗教信仰。中国的傩祭和傩戏具有悠久的历史。伴随傩祭而产生和发展的傩戏面具，源远流长，丰富多彩。
文化意义
尽管傩戏面具被赋予了复杂而神秘的种种宗教和民俗的含义，但它本身却不失为艺术百花园的珍品。它本身就是一种造型艺术，遵循着它自身的艺术规律与原则。其造型，往往因角色的不同而有差异。其表现手法主要以五官的变化和装饰来完成人物的剽悍、凶猛、狰狞、威武、严厉、稳重、深沉、冷静、英气、狂傲、奸诈、滑稽、忠诚、正直、刚烈、反常、和蔼、温柔、妍丽、慈祥等等性格的形象塑造。从戏剧角度讲，面具具有艺术代言体的功能，什么角色一般佩戴什么面具都有讲究。同时，各种千姿百态的面具造型一经展示，便让人获得无穷的艺术美感。剽悍之美、凶猛之美、狰狞之美、刚烈之美、英气之美……无不显示其中。
傩戏面具的各种艺术造型、质料选择、色彩运用、功利目的、民俗意象等等，都因地域、民族、文化、审美等方 面的不同而有差异。也正因为如此，傩戏面具于是更加表现得千变万化、多姿多彩。下面对地戏、傩堂戏、变人戏这么三种典型傩戏及其面具分别作一概略介绍并略加论述。