《白毛女》是中国第一部什么剧？
《白毛女》是中国第一部民族歌剧。白毛女是由延安鲁迅艺术学院的贺敬之、丁毅编剧，马可、张鲁、瞿维、李焕之等作曲，于1944年底开始创作、排演的一部新歌剧。白毛女在题材内容方面，基于流传于民间的白毛女的故事，借助极富传奇色彩的故事情节，在音乐艺术方面，吸取了各种民间小调，丰富了歌剧的音乐表达方式，表现出鲜明的民族特色。《白毛女》剧情内容从一位纯洁的贫家少女，到恶霸家受尽折磨的丫鬟，再到深山古庙里的白毛仙姑，最后到满腔愤怒的白毛女，雷佳的每一场演出都从歌声和表演中向观众传递出时代的气息，人性化的细节在她的细腻表达中特别动人心弦。诸多前辈老师在创排过程中给予她悉心指导，一句一句地提升雷佳的唱功，一个动作一个动作教雷佳演戏。
《白毛女》扮演者是谁?
《白毛女》最初的扮演者一共有三个演员，分别是林白、王昆和孟于。1、林白林白（1923年11月20日—2014年3月4日），原名翟秀华，生于河南省郑州市。曾任鲁艺实验剧团演员，在延安饰演歌剧《白毛女》中的喜儿，是中国文艺史首个“白毛女”。2、王昆王昆（1925年4月-2014年11月21日），出生于河北唐县，歌剧表演艺术家。2014年11月21日13点46分，王昆去世，享年89岁。3、孟于孟于1942年毕业于延安鲁艺音乐系，曾任华北联合大学文工团演员。1945年后演出《白毛女》、《血泪仇》等歌剧。《白毛女》角色经历喜儿是佃农杨白劳的女儿，美丽天真，勤劳纯洁，跟父艰难度日，曾与青年王大春恋爱。被地主黄世仁设计逼迫进黄家抵债，受到残酷虐待。喜儿终于忍受不了，就逃进深山，头发全部变成白色，村民们以为她是鬼，都怕她。后与大春重逢，虽已满头白发，终于迎来申冤报仇，与大春建立了幸福的家庭，头发也渐渐变黑。
如何评价汤显祖的牡丹亭？它的文学和艺术成就有多高？
《牡丹亭》 又名《还魂记》、《牡丹亭还魂记》。明代汤显祖所作传奇剧本。共五十五出，取材于明话本《杜丽娘慕色还魂》。写南安太守杜宝之女杜丽娘偕侍女春香游园遣闷，梦中和英俊书生一见钟情，以身相许，醒后寻梦不遂，从此幽怀难遣，以致相思成疾而死。死后三年，幽魂得与意中人相会，方知其为柳梦梅，于是为情而复生，两人终得结为夫妇。《牡丹亭》塑造了杜丽娘、春香等典型形象，热烈歌颂了杜丽娘和柳梦梅二人反对封建礼教的精神和对爱情的热烈追求，揭示了“情”与“理”的尖锐对立。《牡丹亭》在艺术上取得很高的成就。首先，《牡丹亭》是我国古典戏曲中现实主义和浪漫主义相结合的典范之作。剧本的主要情节是离奇的，用看似荒诞的情节来表现人生理想。主人公的内心独白，写得深情绵邈，富有诗情画意，具有抒情诗一般的感染人心的力量。其次，《牡丹亭》塑造了鲜明丰满的人物形象，特别是杜丽娘的形象，使之成为古典戏剧文学里继《西厢记》的崔莺莺之后最美丽动人的女性形象。杜丽娘处在一个压抑自由人性的生活氛围里，父亲一味做官，母亲深受封建礼教毒害而不自知，他们按照贤妻良母的标准要求杜丽娘。在这样的环境中，杜丽娘的性格中有温良贤淑的一面，但是她没有泯灭自然的天性。青春的躁动使她在梦中与情郎相会，体验情郎的怜惜和温存，虚幻的梦境开启了她少女的情窦。梦醒之后，回到无情的现实中，痛楚和执着终于使她一病不起。《牡丹亭》用细腻的笔触描绘了杜丽娘的性格的形成和发展，塑造了这样一位追求自由与爱情的女性形象。再次，《牡丹亭》曲词优美，动人心弦，写景如画，写情深婉，突破了南北曲的旧格律，对后来的戏曲发展有较大的影响。如：“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌、整花钿。没揣菱花，偷人半面，迤逗的彩云偏”。《牡丹亭》的文化意义，在于其反对处于正统地位的理学，肯定和提倡人的自由权利和情感价值，歌颂自由的爱情，从而拨开了正统理学的迷雾，在受迫害最深的女性心头吹拂起阵阵和煦清新的春风。
简析汤显祖《牡丹亭》思想上的时代特征
《牡丹亭》是汤显祖最著名的剧作之一。在礼教制度森严的封建时代，它一经上演，就受到了广大民众的欢迎，特别是受到感情受压抑妇女的喜爱追捧。当时，《牡丹亭》一经上演，便一举超过了另一部古代爱情故事《西厢记》。据明代文学家沈德符在他所著的《顾曲杂言》记载：《牡丹亭梦》一出，家传户诵，几令《西厢》减价。由此可见，《牡丹亭》所取得的艺术成就是非常卓越的。
作者汤显祖通过描写杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想，它的思想意义感人至深。汤显祖是封建时代中勇于冲破黑暗、打破牢笼，向往烂漫春光的先行者。《牡丹亭》也成为古代爱情戏中继《西厢记》以来影响最大、艺术成就最高的一部杰作。
《牡丹亭》以文词典丽著称，宾白饶有机趣，曲词兼用北曲泼辣动荡及南词婉转精丽的长处。明代吕天成对《牡丹亭》的赞美之词：惊心动魄，且巧妙迭出，无境不新，真堪千古矣。
阅读《牡丹亭》剧本，享受其文字的飨宴、穿越时空的生死之恋，其中的缠绵之情弘贯苍茫人世、迤逦而来，这便是《牡丹亭》留给世人最美好的精神享受。
《牡丹亭》主要的艺术特征是具有浓郁的浪漫色彩，它的理想色彩非常强烈。汤显祖在《牡丹亭》中把杜丽娘作为理想化的“情至”的化身来描写，通过“梦而死”、“梦而生”的奇幻情节揭示出理想与现实的矛盾。作者以此来表现封建礼教对人们心灵上的冲击，以及人们对真性情的强烈憧憬与追求，虽然这种冲击与追求带有受压抑的惆怅的与感伤色彩。
另外，《牡丹亭》的浪漫意趣味还表现在全剧具有浓郁的抒情诗色彩，使剧中处处充满诗的意境。作者在《惊梦》、《回生》中以抒情诗般的曲词，把深闺少女愁闷孤独的感情，顾影自怜娇羞的神态和摇漾的春色融合为一体，表现得淋漓尽致，也给读者提供了再想象的天地。这样的曲词，即使没有音乐，也仍然给人以强烈的艺术感染。
汤显祖是饱含着深情创作《牡丹亭》的，根据焦循《剧说》中所记载，他在写到剧中春香哭祭杜丽娘的情节时，竟“卧庭中薪上，掩袂痛哭”，感人至深。
作者在《牡丹亭》的情节结构上，使其充满了离奇跌宕的幻想色彩，比如在《惊梦》、《回生》等情节中表现的都是在幻想中才可能存在的事物。作者的这一切富于幻想的艺术构思，正是《牡丹亭》戏剧结构的支柱。【摘要】
简析汤显祖《牡丹亭》思想上的时代特征【提问】
《牡丹亭》是汤显祖最著名的剧作之一，在礼教制度森严的封建时代一经上演，便受到广大民众的欢迎，特别是受到感情受压抑妇女的喜爱追捧。该剧一经上演，便一举超过了另一部古代爱情故事《西厢记》。据明代文学家沈德符所著的《顾曲杂言》记载：《牡丹亭梦》一出，家传户诵，几令《西厢》减价。这充分表明了《牡丹亭》所取得的艺术成就是非常卓越的。《牡丹亭》以文词典丽著称，宾白饶有机趣，曲词兼用北曲泼辣动荡及南词婉转精丽的长处。明代吕天成对《牡丹亭》的赞美之词：惊心动魄，且巧妙迭出，无境不新，真堪千古矣。阅读《牡丹亭》剧本，享受其文字的飨宴、穿越时空的生死之恋，其中的缠绵之情弘贯苍茫人世、迤逦而来，这便是《牡丹亭》留给世人最美好的精神享受。《牡丹亭》主要的艺术特征是具有浓郁的浪漫色彩，它的理想色彩非常强烈。汤显祖在《牡丹亭》中把杜丽娘作为理想化的“情至”的化身来描写，通过“梦而死”、“梦而生”的奇幻情节揭示出理想与现实的矛盾。作者以此来表现封建礼教对人们心灵上的冲击，以及人们对真性情的强烈憧憬与追求，虽然这种冲击与追求带有受压抑的惆怅的与感伤色彩。另外，《牡丹亭》的浪漫意趣味还表现在全剧具有浓郁的抒情诗色彩，使剧中处处充满诗的意境。作者在《惊梦》、《回生》中以抒情诗般的曲词，把深闺少女愁闷孤独的感情，顾影自怜娇羞的神态和摇漾的春色融合为一体，表现得淋漓尽致，也给读者提供了再想象的天地。这样的曲词，即使没有音乐，也仍然给人以强烈的艺术感染。汤显祖在创作《牡丹亭》时饱含深情，根据焦循《剧说》中所记载，他在写到剧中春香哭祭杜丽娘的情节时，竟“卧庭中薪上，掩袂痛哭”，感人至深。作者在《牡丹亭》的情节结构上，使其充满了离奇跌宕的幻想色彩，比如在《惊梦》、《回生》等情节中表现的都是在幻想中才可能存在的事物。作者的这一切富于幻想的艺术构思，正是《牡丹亭》戏剧结构的支柱。【回答】
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# 思想内涵（1）《牡丹亭》的主题有强烈的时代意义。明代是我国封建社会的衰落时期，统治阶级已经变得更加顽固和腐朽。剧本通过杜丽娘与柳梦梅至死不渝的爱情，歌颂了青年男女在追求自由幸福生活上所作的不屈不挠的斗争。（2）在爱情领域内表现“情”和“理”的冲突，与明中叶进步思想家反对程朱理学，拜托封建礼教，争取个性解放的斗争是一脉相承的。（3）所描写的爱情具有过去一些爱情剧所无法比拟的思想高度和时代特色。作者准确的把这种叛逆的爱情当做思想解放个性解放的突破口或一个缩影来表现，而不单纯停留在反对“父母之命，媒妁之言”这一狭隘的范围内。作者让一对陌生男女在梦中相识，因梦生情，由情而病，情痴至死，有因情而生。出生入死，皆情之所致。【回答】
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最好听的豫剧十大唱段
4、程婴救孤5、三上轿6、白莲花7、白蛇传8、穆桂英挂帅《穆桂英挂帅》又名《老征东》、《平安王》、《杨文广征东》9、抬花轿，《抬花轿》早期又称《文武换亲》、《香囊记》10、三哭殿，又名《贞观家事》、《斩秦英》、《乾坤带》【摘要】
最好听的豫剧十大唱段【提问】
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4、程婴救孤5、三上轿6、白莲花7、白蛇传8、穆桂英挂帅《穆桂英挂帅》又名《老征东》、《平安王》、《杨文广征东》9、抬花轿，《抬花轿》早期又称《文武换亲》、《香囊记》10、三哭殿，又名《贞观家事》、《斩秦英》、《乾坤带》【回答】
河南豫剧十大名段
河南豫剧十大名段《霸王别姬》、《白蛇传》、《刘海砍樵》、《女驸马》、《李逵负荆请罪》、《张飞卖血》、《王老虎抢亲》、《梁祝》、《打金枝》、《西施》。《霸王别姬》：讲述虞姬与项羽的爱情故事，是豫剧中的经典之作。《白蛇传》：讲述白娘子与许仙的爱情故事，是豫剧中的经典之作。《刘海砍樵》：讲述刘海与柳如是的爱情故事，被称为豫剧中的小白菜。《女驸马》：讲述女儿李秀成为大驸马的故事，是豫剧中的经典之作。《李逵负荆请罪》：讲述李逵为了向宋江请罪而自我割草的故事，是豫剧中的经典之作。《张飞卖血》：讲述张飞为了救刘备而卖血的故事，是豫剧中的经典之作。《王老虎抢亲》：讲述王老虎与杨柳青的爱情故事，被称为豫剧中的爆笑剧目。《梁祝》：讲述梁山伯与祝英台的爱情故事，是豫剧中的经典之作。河南豫剧特点豫剧艺术古今兼纳、刚柔相济、豁达宽厚、有中和之美。豫剧以唱见长，首先，豫剧唱腔铿锵有力，大气磅礴、抑扬有度、富有热情奔放的阳刚之气，具有强大的情感力度。其次，豫剧行腔酣畅、吐字清晰、本色自然、有血有肉、善于表达人物内心情感。再者，豫剧节奏鲜明强烈、矛盾冲突尖锐、故事情节有头有尾，再加上曲调诙谐欢快。使得豫剧不仅适合演出轻松的喜剧，它又恢宏大气故又适合演帝王将相的大场面戏，豫西调委婉动听，唱腔悲凉故很适合演悲情戏。
