陈漫摄影作品惹争议，她拍摄的作品到底存在哪些问题？
在上海展出的《迪奥与艺术》因为一幅摄影作品引发了网友热议。而品牌方还打出的大片主题还是“中学为体，西方为用”，就是专门东方意蕴的品牌文宣照。但推出的这组所谓的“时尚”大片并没有惊艳世人而是给了很多惊吓。这并不是陈漫第一次引发争议照片中的亚裔模特，头皮油腻、眼神凶戾、眉毛稀疏、极度肿胀的眼睑配上眯眯眼的妆容，手戴清朝护甲，画面引起极度不适，被网友怒批“阴间造型”、“丑化亚裔”。值得一提的是，这并不是陈漫第一次引发争议，几年前，她就凭借作品《中国十二色》迅速出圈。从名字上看，这幅作品应该是想表达中国女性的十二种美，结果网友看完后纷纷表示，名字起错了，改成《中国十二丑》更合适。类似的案例数不胜数，杜嘉班纳的亚裔女模特笨手笨脚地用筷子吃披萨，香奈儿合作伙伴戴眯眯眼面具……无一不是在丑化中国人。有人问了，亚洲又不是只有中国，凭什么说只针对中国人啊。陈漫是在恶意丑化华裔她拍摄的华裔大都是眯眯眼、大脸盘，神色和表情诡异，让人深感不适。但是她拍摄的自己明明很美，很有女人味：陈漫拍摄的外国模特、大牌明星和普通模特的区别：正常审美的都是外国模特和大牌明星，普通模特都是“阴间审美”。很多人说这是品牌方蓄意辱华，与摄影师陈漫五官，也有人说都是摄影师拍好了供品牌方选择的，摄影师要背大锅。有人说审美要多元化，华裔本身不就是这样小眼睛吗？也有人说陈漫是在恶意丑化华裔，强调和丑化了外国人对华裔的刻板印象。西方对于中国人的丑化，其实就是PUA我们的审美利用他们在国际社会强大的文化影响力，设立符合西方标准的国际大奖，牢牢把控时尚、媒体、文学领域的话语权，主导我们的价值取向。如果你不赞同西方的审美，就代表你落后愚昧，没有品位，在这个过程中，很多人为了迎合他们，否定自己国家的优秀文化，比如清华美院学生和陈漫之流。他们不一定反华，但是他们会为了利益，站在本国审美文化的对立面。难道我们国家没有弘扬优秀中华文化的人了吗？当然不是，近几年国潮文化的兴起，就是我们文化自信的最好证明。《哪吒之魔童降世》创造了世界动漫影史的新票房纪录；古筝、二胡、唢呐等传统民乐在短视频平台迅速走红，观看点击量远超西方乐器；李宁、回力等国产品牌受到年轻人青睐，越来越多的人不再愿意交智商税为国外大牌买单……这一切的前提，是我们强大的文化底气。中华上下五千年的历史文化，是我们最深厚的软实力，而我们不断发展壮大的经济实力，是软实力得以发挥的硬实力基础。
如何评价陈漫的摄影作品？
陈漫的作品究竟如何，要看她是拍给谁看。
图一图二是她拍给西方人看的中国女性形象，小的眯眯眼，脸颊或暗沉或绯红，发型奇形怪状。
图三到图五是她拍给国内人看的明星，男明星帅气，女明星漂亮，着装得体，充满阳光。
也就是说，陈漫懂得什么是美，审美观是没有问题的，只在于她为谁拍，拍给谁看。
她的作品引人不适。
近期她的作品《奥迪与艺术》，脸色暗沉，眼神阴森，眼影厚重，这就是她眼中的中国女人形象。
这完全是她在迎合西方对东方女性的刻板印象，有故意丑化的嫌疑。
咱们中国人的审美观不能跟着西方人跑偏。
刻在西方奢侈品文化骨子里的底层逻辑之一就是那种包容性极差，攻击性极强的白人至上种族主义
这是它们将会被新生代中国人抛弃和唾弃的理由
靠穿着使用这些白皮奢侈品给自己长脸的实际上是在交智商税的同时又抓屎糊脸。
将来这些昂贵的标签将标识出中国人中的这一小小小部分：低智商+没文化+低自尊
陈漫工作室地址在哪里
陈漫工作室在北京竞园，位于广渠路3号。陈漫（ChenMan），1980年出生于北京，中国时尚摄影师、视觉艺术家，毕业于中央美术学院。2003年，陈漫开始为《青年视觉》杂志拍摄封面；之后，凭借一系列为《青年视觉》拍摄的作品，在时尚圈崭露头角。2014年7月1日，与张靓颖第三次合作封面设计的《第七感》封面正式公布 。2015年9月，陈漫的作品《四大天王：春》和《祖国万岁》被旧金山亚洲艺术博物馆永久收藏。2016年7月，陈漫以导演身份签约加盟CAA 。2017年，陈漫被选入“全球青年领袖”名单；同年，她被授予世界卫生组织中国控烟倡导者的称号。2021年11月8日，陈漫为国际品牌迪奥拍摄的一幅艺术照引发极大争议，“眯眯眼”的东方女性，戴着清朝头饰和护甲，头发花白油腻，满脸雀斑，脸色灰黑，眼神恐怖阴森！照片一出，引发网民愤怒，一时舆论哗然！各大主流媒体和全国网民口诛笔伐！陈漫一时成为众矢之的！
陈漫的摄影作品引起争议，审美和大众完全不同，该如何评价陈漫的摄影作品？
陈漫在其微博主页的介绍是国际时尚摄影师及视觉艺术家； 身 兼双职的陈漫因此前所拍摄的图像而被“骂”上热搜，并引发舆论热议。引起争议的，还有2012年陈漫为一本国外独立时尚杂志《i-D》所拍摄的《中国十二色》系列作品，由于陈漫引发的热议在网络上持续发酵，越来越多的网友将此前陈漫拍摄的《少先队员》等作品再次翻出议论。陈漫拍摄对象造型大都细眉毛、眯眯眼、单眼皮，或是肤色惨白双颊涂有鲜艳的腮红、樱桃小嘴抹上红色胭脂，并指其“丑化亚裔形象”，并未反应当今中国女性的样貌，被称“拍摄手法不正当”。作品是否能够人人喜欢，其实是见仁见智，考虑到陈漫拍摄的作品为中国具备的观看者，其创造呈现的风格、元素是否已考虑到消费者在特定场景观看的反应？如果说她的时尚视觉元素在西方迎合主流，那么，对于被网友唾弃的“阴间风格”，陈漫是否考虑到其作品在中国展出时触碰了文化的禁忌？一张标榜艺术的作品很难论对错，这个事件应该思考的是为什么一张照片可以在如今的社交网络上会引起“热议”背后的思考：它传达了什么样的美学价值？”对此，凤凰网时尚对多位从事时尚以及艺术领域的人士进行了采访。是谁在定义“美”与“时尚”？社会学家齐美尔曾说过时尚是阶级分野的产物，像其他一些形式特别是荣誉一样，有着既使既定的社会各界和谐共处，又使他们相互分离的双重作用。就像一幅画框既内在地赋予了艺术品连贯的、独立的本质，又外在地隔绝了艺术品与周围空间的所有直接关系；除非我们分析外在与内在的双重影响，否则，这样一些形式的同一力量无法被表达。而在此前的语境当中，时尚（Fashion）类似于一种表达权力的载体，试图去“控制”时尚的人，则变成手握权力的人。这群人，很大程度上“引领了”时尚、潮流、与审美。这样理解，时尚的图像与潮流成为从上至下发布其权力的路径。这也是为什么会有一群“大师级别”设计师人物的存在；在秀场发布会中， 摄影师 是其中一部分，品牌更是其中一部分。这些人通过联合和合作，向大众表述，何为他们眼中所认为的“美”与“时尚”，这种影响力不仅关表面的“美”，深层次地去说，这是对社会心理层面的影响力。以很多明星至今都以登上美国《Vogue》杂志封面为荣为例，这是拜服于权力之下的一种表现。众所周知，《Vogue》杂志在时尚产业中手握的时尚权重是不容小觑的，几乎每一位超模，或明星都会以“登上Vogue”为荣。引领，其实也是在探寻对于美的边界的过程。只是，有一些“边界”不能令观众感到“舒适”。90年代初，英国超模Kate Moss等人为Calvin Klein Jeans拍摄的一组牛仔裤大片，出镜拍摄的模特均为“瘦骨仙”。因而很长时间，“瘦”以及能够塞下“32号尺码”服饰的模特成为时尚圈所青睐的，只有符合这一属性，才有机会走上更大的舞台，被更多的人看到。尽管这般审美当初也被很多人“抗议”，但不得不说如今依旧有些审美还在“挑战”着大众的接受程度，比如说脸上有白癜风的模特Winnie Harlow，牙缝宽大的模特Lara Stone与Lindsey Wixson，雀斑模特 Adwoa Aboah等…所谓的美并不一定是纯粹的“美感”，在艺术与设计领域里还有另外一个派系和风潮，叫做“审丑文化”，这种文化是对所有追求最单纯、最唯美的效果风潮的逆反。也许对于一部分人来讲，这些模特的“缺陷美”不能够代表主流审美中的“美”，但她们的面孔代表大众对“主流审美”的另一种思考——可能觉得不适，但不触碰底线，创作者有其传达的心理边界。陈漫现今作品与中国潮流脱节，其来源于西方话语体系下的时尚优越感正在被不断增长的中国文化及民族自信所挑战。陈漫作品与现实审美的“格格不入”Valerie Steele曾在《Fashion Theory》一书中指出，“时尚”是作为身份认同的文化建构。且时尚并非是几件漂亮服 装的“潮流”与“趋势”所相关的， 而是折射社会变迁过程的一面镜子。在西方，1960年左右成为时尚快速发展的年代，这股发展伴随着女性力量的觉醒。反应到时尚上，女性逐渐热爱露出腿部线条的迷你裙，当时的设计师也开始掌尝试新的服装款式，例如宽松的无袖衣、喇叭裙和喇叭袖等，最后迷你裙成为当时的流行趋势。60风格现今回忆仍然有令人积极向上的蓬勃及朝气。回归到陈漫事件，不少业内人士表示这实质是“文化话语权争夺的局部战役”。陈漫被称为在国际时尚产业中地位较高的中国摄影师，也是“引领者”，为什么她的作品会在如今的语境中显得“格格不入”？对此，凤凰网时尚采访了一位不愿意透露姓名，从事艺术教学的大学教授。“东方刻板印象”元素的强化作 为东方 刻板印象中的典型元素如网友反响强大的“眯眯眼”，凤凰网时尚向多方从事于时尚与艺术领域的人求证如何定义“眯眯眼”。研究中国美术历史的学者向我们表示，为什么“眯眯眼”这个元素会令我们产生这样大的反应，实质是因为此前在国际体育赛事的赛场中，有欧美球员运用眯眯眼元素向亚洲族群进行“挑衅”，加之上个世纪也有欧洲漫画用此元素去刻意嘲讽亚洲人，基于此背景，在艺术作品中过分强调“眯眯眼”这一特质时，确实产生“不适感”。实际上，丹凤眼在中国古代是美女的象征。例如，《红楼梦》中对王熙凤的描写是：一双丹凤三角眼，两弯柳叶吊梢眉；相传唐代周昉绘制的《簪花仕女图》，描写了六位衣着艳丽的贵族妇女及其侍女于春夏之交赏花游园，其中女子的特征也是丹凤眼。另一方面，我们向研究服装史的老师求证，在翻阅大量资料之后，这位老师说实际亚洲人与欧洲人的人种不一样，亚洲人的特点在很多传统绘画中，尤其是宋朝以后，绘画里面的侍女，眼睛都是细长的丹凤眼。“一个摄影师的作品与她个人的表达没有对错，因而这里面弹性的东西太多了，我们没有办法把它量化，没有办法定所谓的标准，不管从美学的角度还是从史学的角度。”这位老师向我们说到。如今的舆论导向的“炒作”认为这些元素是在“丑化亚裔”。但十分无奈的是，如果舆论支持眯眯眼元素，那还会有一些人用这部分元素当做他们的‘个性’，可能在下次的创作中会把所有的模特用“眯眯眼”表达，通过此事炒作自身，这也是个不良的循环。一位设计系的老师向我们表示到，“现在的社会是很容易被炒作起来的，双方都有各自的道理，他们争议的部分就是中间那个比较抽象说不清楚的部分。”美的标准虽然不是唯一的，但却是会因社会发展进步而变化的。随着中国的国际地位和经济话语权提升之后，越来越强调文化自信，在这种文化自信的大的风潮下，“我们开始有思考自己的传统是什么。无论从服装也好，文化习俗也好。”这位老师继续向我们说到。在设计教学中，“美”确实没有统一的标准，创作者的基本功是要有自己的表达的方法和观念，建立起自己的审美，这种审美必然不是哗众取宠，而是将自身对于传统的理解更充分地表达出来。对于传统的理解和应用是基于对传统有真正的理解和研究的，而不是单纯的挪用表面的形态，一定是基于深入的专业的研究。其次，在做设计表达的时候，要充分了解发生的语境是什么，它可能涵盖的意义是什么，该如何规避掉一些容易引起争议的元素。另一方面，这位老师向我们表示“随着对传统文化的理解更深刻，我们的出发点是希望弘扬我们自己的传统，不管大众了解还是不了解，他们的内心一定是希望能找到我们自己的传统传承方式，从这件事情反映出我们这个时代现在是在向前发展的。”从流行的角度来讲，时尚是引领潮流，在过去，时尚是西方话语体系，正如60年代物质上的充裕，人口年轻化，时装潮流化，奠定了现代风格以及随后的音乐、建筑、时尚的飞速发展。那么如今，随着中国经济的强大和中国民族自信的增强，全球的话语体系正在发生变化，单纯一味迎合西方审美标准必定会与中国快速发展的现实背道而驰，也必定不会赢得现今中国年轻人追逐潮流的心智。在服装领域和建筑领域里普遍的风气，叫做“以倭代唐”。因此，在文化上的差异要分清楚，同时也要把发生的事情综合放到设计思考里面。在以西方话语主导的时尚领域，如果艺术家能够真正挖掘中国年轻人的真实自我，并将其艺术化，那才能去表达“真实的自我”。不仅追求唯一“美”的形式，更要对真正代表传统民族文化及对应内核的这些时尚形态的发掘和创造给予支持和鼓励。对中国乃至海外输出中国美，是当代艺术家、时尚意见领袖担负的责任。
明星摄影师陈漫的新作品惹争议，你对她的作品有何评价呢？
任何一个摄影师都有不同的审美观，但是部分摄影师拍摄的新作品却能够引起网友的热议。一直以来，摄影师陈漫拍摄的国内众多明星的照片非常唯美，更被人们称之为明星的御用摄影师。随着该摄影师的人气越来越大，她火速的推出了多种不同的拍摄作品，却引发了热议。东方女性的韵味和魅力无与伦比，每一个国家都具备着不同的文化氛围，难免会产生不一样的照片呈现效果。既然该摄影师长时间在国内工作，更应该了解到中国女性的服饰和妆容的美妙绝伦之处。可是这位摄影师却拍摄了令人无法接受的照片，部分作品很美好，部分作品无法令人接受。中国传统文化源远流长，东方女性的美丽特别令人注目随着我国文化传播速度和传播分为迅速提升，这使得越来越多的外国友人开始聚焦中国女性服饰之美和发饰之美。中国古代，我国拥有着许许多多的穿衣风格，每一个朝代的女性和男性都拥有着不同的穿搭。正是由于丰富多彩的服饰文化，这才使得国内的众多摄影师能够准确的把握东方女性的美感。拍摄具有争议的照片只会影响个人价值众所周知，古代女性拥有着特别美好的一面，大部分摄影师都能够拍摄出体现东方女性独特魅力的照片，然而，陈漫拍摄的照片却很难引起人们的共鸣。一方面是因为照片中的配色和服饰显然不符合东方女性的穿搭，另外一方面是因为妆容十分奇怪，显然不符合东方女性略施粉黛的一面。总的来说，摄影师具有独特的审美观，但是摄影师更应该尊重每一个国家的独特文化，千万不要拍摄出无法令人接受的照片。或许有些摄影师特别有才，但是观众却对此持有不同的看法呀。
