敦煌壁画是哪个时期被发现的？它有多么的惊艳？
敦煌壁画是在北魏晚期就开始出现的一种道家思想的神话题材壁画，随着历代的发展，逐渐发展成了5万多平方米，兼具佛道神话等522个石窟的庞大规模。敦煌壁画可以说是活生生的艺术宝库，为现代艺术设计提供了广阔的空间，在世界艺术史上也具有重要的影响。敦煌壁画被列为世界文化遗产，壁画素来被称为集大成、多学科的综合艺术。不仅集合了绘画的艺术技法，也包含了颜料等化学方面的运用，而且壁画的内容结合了神话、时事，反应了当时的服饰、风俗甚至政治等，具有极高的研究价值，但是壁画的保存极为不易，自然因素以及人为因素使得壁画都在逐渐消亡，被称为“即将消失的国宝”，敦煌壁画不仅受到自然的侵袭破坏，在历史上还多次被人盗窃，受到了极大的破坏，让人不禁为如此巨大的文化遗产感到不易，下面就说一说敦煌壁画如何惊艳：一、敦煌壁画涵盖了佛道神话、故事山水等多种题材敦煌壁画涵盖的内容特别广泛，可以说世界之最也不为过，不仅包含了道教、佛教的神话故事，还有绘画者所处年代的山水。绘画者将神话中的形象跟当时的服饰结合，创造出了独具美感的神话故事。二、敦煌壁画融汇了从西魏到宋代各个时代的艺术特色敦煌壁画融汇了各个朝代的艺术特色，使得后来者能感受到每个朝代对美的独特品位，可以说是一座艺术宝库。三、敦煌壁画从画法以及使用颜料上都让世界惊艳敦煌壁画让人经验的不仅仅是绘画，还有使用的颜料，有些颜料历经千年都不褪色，让人惊艳。你知道敦煌壁画是哪个时期发现的吗？你喜欢敦煌壁画吗？欢迎留言讨论。
敦煌壁画有上千年的历史了，关于它们的历史，你了解多少？
发源于印度的佛教传入敦煌之后迅速发展，让敦煌成为了历史上著名的佛教圣地，而且对于敦煌地区的社会生活方式也产生了极大的影响。的今天敦煌壁画已经有了上千年的历史东皇石窟壁画当中也保存了从唐宋时期帝王到平民百姓不同人物的服装，为后世的人去了解当时的帝王服饰，也提供了形象的资料，再加上古代的敦煌也是多个民族聚集的地方，在不同的历史时期也先后有了一些民族在敦煌活动过，所以敦煌的壁画当中也留下了这些民族的活动影子，这些都为后世人去研究古代人的生活提供了丰富的资料。小编就了解了敦煌壁画当中的故事，画根据佛经所描述的主要是有佛教故事，比如有九色鹿舍己救人等，除此之外还有一些因缘故事。都是由当时的佛教教徒将一些难懂的文字以图像的方式呈现出来，让民众能够懂得故事是讲的是什么，从而产生信仰。敦煌壁画敦煌壁画的内容可以分为佛像画，经变画，故事画，供养人画等。也保留了从南北朝时期到元代的佛教绘画征集，这对于中国美术发展史也有着丰富的历史资料。在功能上敦煌壁画采取的是对称的方法，是会给到观看者处于放松的状态，同时也给到了整个壁画增加了平衡感。其中最为突出也最为人熟知的就是飞天。敦煌壁画的价值意义敦煌莫高窟可以称得上是世界上最大的艺术宝库之一，是我们中国文化历史的骄傲历史十分久远，在南北朝时期被建立起来，而敦煌是位于中国通往西域亚洲的交通要道上位于丝绸之路上，曾经有着极为繁荣的商贸活动。所以莫高窟当中也留下了从南北朝时期到宋朝期间的壁画，这些遗漏下来的石窟和佛像以及壁画都是稀释珍品，除此之外敦煌莫高窟当中还隐藏着非常珍贵的佛经以及其他的书籍是非常重要的。最后敦煌壁画的存在方式是极为脆弱的，各种因素也导致敦煌壁画消失在世人的眼中。如果有时间的话，可以去到敦煌莫高窟去看一下这千年的历史。
敦煌壁画的起源和历史
敦煌壁画起源于十六国和北魏时期，在西魏时期得到进一步发展，北周逐渐成熟，高峰时期是唐期。敦煌壁画始于十六国和北魏各窟壁画（如275、254、257等窟）感情强烈外露、动态明显夸张的人物造型，以劲细线条勾勒并注重晕染的表现方法，以及用赭红色加散花图案装饰衬底的形式，都明显带有域外或新疆的绘画风格。北周时期风格（290、428、299等窟）通常为大型本生及佛法故事连环画，皆以白壁为底，用流畅的线描勾勒，造型简赅生动，色彩清淡雅丽，虽有的肌肤略作立体晕染，尚存西域绘画遗风，但整体而言，从形象到艺术风格已是汉族传统绘画面貌了。唐代风格题材非常丰富，大致可归纳为：净土变相，经变故事画，佛、菩萨等像，供养人。净土变相的构图利用建筑物的透视造成空间深广的印象，复杂丰富的画面仍非常紧凑完整，是绘画艺术发展中一重要突破，一直被后世所摹仿、复制并长期流传。到宋代由于历史的原因，敦煌艺术由最后的高潮走向衰落，但密画和中原新画风的壁画仍保存至今，北宋洞窟多以前代洞窟改建而成，宋代壁画之下往往覆盖有唐代或北魏壁画，前代洞窟的门口两侧往往有五代北宋加绘的供养人，供养人往往尺寸极大，如真人甚至超过真人大小。敦煌壁画的造型特色敦煌壁画中有神灵形象（佛、菩萨等）和俗人形象（供作人和故事画中的人物）之分。这两类形象都来源于现实生活，但又各具不同性质。从造型上说，俗人形象富于生活气息，时代特点也表现得更鲜明；而神灵形象则变化较少，想象和夸张成分较多。从衣冠服饰上说，俗人多为中原汉装，神灵则多保持异国衣冠。敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法，巧妙地塑造了各种各样的人物、动物和植物形象。时代不同，审美观点不同，变形的程度和方法也不一样。早期变形程度较大，较多浪漫主义成分，形象的特征鲜明突出；隋唐以后，变形较少，立体感较强，写实性日益浓厚。以上内容参考百度百科-敦煌壁画
敦煌壁画都画的什么？敦煌壁画的创造者是谁？
敦煌壁画内容十分的丰富，画中主要有菩萨佛像以及一些人和故事，具有非常鲜明的时代特点，而且想象和夸张的成分比较多，非常富有生活的气息。另外，他当中运用了很多古印度以及民间的传说故事，加入在佛像或者是菩萨的身上，共有很多的画面，用不同的结构来叙述出来，甚至于长篇的连环画的模式，这在我国的故事化妆是非常少见的，可以说是从出生到出家之间的全部情节都已经描绘出来了。当然，敦煌壁画中的山水画也非常的多，内容形式也是多彩多样的，大多数是和故事融为一体，起到一定的陪衬作用，特别是一些青山绿水以及花鸟鱼虫非常的漂亮，融入了自然的风光，甚至有的是以山水为主体的单独的画面。敦煌壁画是谁所创作的至今是一个谜团，一直无人知晓，根据有关的历史材料的记载，大约是在公元十世纪左右的人来进行创作的，但是真正有名有姓的并没有进行统计，所以一直到尽从来没有人知道这些话说是谁所创作的。可能是当时的时代所造成的，一些画师来到了敦煌这个地方，创作了敦煌壁画，当时的画作你埋在穷乡僻壤当中，甚至于很多人的名字一被人们所遗忘的长期如此，到底是谁所创作的就被世人所遗忘。也许正是这些没有留下名字的画室，才能创造出这么让人惊奇与留名的画作。敦煌壁画大大小小有几十个冻库，但是去参观的时候不让进行拍照，这是由于对壁画的一种保护所造成的，有很多人甚至于欣赏不了壁画当中的作品，但是有很多人却称之为这是非常有意思的创造模式，所以只有带着一种欣赏的眼光去看这些艺术品，才能看出他非常唯美的一方面。
敦煌壁画是哪个朝代的?
十六国和北魏时期。敦煌壁画总面积5万多平方米，包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟等522个石窟历代壁画，规模巨大，技艺精湛，内容丰富，题材广泛。敦煌壁画描绘了神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系，寄托良愿，安抚心灵。造型特色敦煌壁画中有神灵形象(佛、菩萨等)和俗人形象(供作人和故事画中的人物之分.这两类形象都来源于现实生活)但又各具不同性质。从造型上说。俗人形象富于生活气息，时代特点也表现得更鲜明；而神灵形象则变化较少，想象和夸张成分较多。从衣冠服饰上说，俗人多为中原汉装，神灵则多保持异国衣冠；晕染法也不一样，画俗人多采用中原晕染法，神灵则多为西域凹凸法。所有这些又都随着时代的不同而不断变化。与造型密切相关的问题之一是变形。敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法，巧妙地塑造了各种各样的人物、动物和植物形象。时代不同，审美观点不同，变形的程度和方法也不一样。早期变形程度较大，较多浪漫主义成分，形象的特征鲜明突出；隋唐以后，变形较少，立体感较强，写实性日益浓厚。
敦煌壁画是哪个朝代的?
敦煌壁画是北魏时期的。敦煌壁画属于前朝北魏时期，莫高窟建于前朝时期，经历了16国，形成了巨大的规模，在西魏时期莫高窟进一步发展，到了北周时期达到成熟，唐朝时期最为壮大。莫高窟的题材非常多，有很多的故事，反映出很多的社会现象，由于历史原因，敦煌艺术在宋代时走向了衰落。造型特色敦煌壁画中有神灵形象(佛、菩萨等)和俗人形象(供作人和故事画中的人物之分.这两类形象都来源于现实生活)但又各具不同性质。从造型上说。俗人形象富于生活气息，时代特点也表现得更鲜明；而神灵形象则变化较少，想象和夸张成分较多。从衣冠服饰上说，俗人多为中原汉装，神灵则多保持异国衣冠；晕染法也不一样，画俗人多采用中原晕染法，神灵则多为西域凹凸法。所有这些又都随着时代的不同而不断变化。
