革命样板戏一代人回忆，现在还有人记得样板戏吗？
革命样板戏是一代人回忆，现在还有人记得样板戏，邻居一位大姐就很喜欢听样板戏，每天都要把音箱插上来放样板戏，我们自然每天都和她一起听样板戏了。还有几位大哥大姐参加群里活动时，总会出来唱几段样板戏，《红灯记》、《智取威虎山》、《沙家浜》、《白毛女》等等。样板戏是一个年代的记忆，那些老去的人依然喜欢它年代虽然已经久远，年轻的孩子们对这些样板戏没有什么印象，也不喜欢听样板戏，但是那个年代的人们喜欢听样板戏。因为他们是从那个年代过来的，耳濡目染，每天熏陶的就是这些东西，唯一的戏曲就是样板戏，红色的语录本，背着标语口号，每天练习样板戏，这就是工作，也是学习任务，谁也不能消极怠工。那个年代的人神经是紧绷的，唱样板戏是他们唯一的爱好和乐趣，所以时代虽然已经久远，样板戏还是会留在他们的记忆里。一位大姐每次参加活动就喜欢唱《沙家浜》，还有几个大哥一起参与我们文学群每隔一段时间就会举行一个聚会，有一位大姐，她每次的拿手节目就是唱样板戏沙家浜，她就扮演阿庆嫂，还有两位大哥一直给她捧场，给她搭戏，看他们表演得一板一眼，非常认真，一看就知道他们年轻时是文艺骨干。虽然他们上了年纪，但是他们的嗓音和表演都非常有功底，看来是当年唱得多了，现在永远也忘不了。他们这一代人很苦，经历了很多事情，所以他们变得谨言慎行，看事情也很淡定和从容，我很愿意和他们这些人接触，从他们身上我学到了很多优秀的品质。样板戏代表着一个年代，有很多脍炙人口的代表作，样板戏在那个年代家喻户晓，出现了很多优秀的作品，至今都让人难忘。我们在开头说了几个样板戏，还能再举出一些样板戏来吗？比如《红色娘子军》、《海港》、《奇袭白虎团》、《平原作战》。
革命样板戏与原剧的对比和分析
你好呢
一、从时间上，样板戏更接近现实，更接近生活。
二、从内容上，样板戏表现、歌颂的是劳苦大众，人民英雄。而传统剧歌颂的多为帝王将相，才子佳人。
三、从教育内容上，样板戏给人一种积极向上，勇于奉献，为了人民和祖国流血牺牲。传统剧主要忠君愚民。即使表现民族英雄仍是以忠君为前提，民族人民利益次之。即使象范忠淹开明的人物亦是居江湖之远忧其君。岳飞这样的英雄听君命而牺牲民族人民利益，使人的思想受到束缚，不利于势具进。
四、从表演艺术上，样板戏可吸收现在多煤体元素和乐器（交响乐），而且唱腔进行了改革。使人乐于接受和学唱。在那个年代，几乎所有人都会学唱几句。比任何戏更容易普及。
五、样板戏更容易于时具进，充满无限活力生机。演身边人，唱身边事，育身边人。在此，亦为京剧改革付出心血汗水，流血牺牲的人们和艺术家点赞！【摘要】
革命样板戏与原剧的对比和分析【提问】
你好呢一、从时间上，样板戏更接近现实，更接近生活。二、从内容上，样板戏表现、歌颂的是劳苦大众，人民英雄。而传统剧歌颂的多为帝王将相，才子佳人。三、从教育内容上，样板戏给人一种积极向上，勇于奉献，为了人民和祖国流血牺牲。传统剧主要忠君愚民。即使表现民族英雄仍是以忠君为前提，民族人民利益次之。即使象范忠淹开明的人物亦是居江湖之远忧其君。岳飞这样的英雄听君命而牺牲民族人民利益，使人的思想受到束缚，不利于势具进。四、从表演艺术上，样板戏可吸收现在多煤体元素和乐器（交响乐），而且唱腔进行了改革。使人乐于接受和学唱。在那个年代，几乎所有人都会学唱几句。比任何戏更容易普及。五、样板戏更容易于时具进，充满无限活力生机。演身边人，唱身边事，育身边人。在此，亦为京剧改革付出心血汗水，流血牺牲的人们和艺术家点赞！【回答】
现代京剧样板戏是京剧创新还是在毁灭京剧？
当然是创新！首先是由京剧名家跟据传统京剧唱腔，板式，改进，表演而来。但是为了表现近现代生活，京剧传统的虚拟表演手法就无法全面体现。只好加入写实表演手法，向话剧，歌剧学习，提炼来充实自己。更好的刻划现代先进的人物形象。在道白方面也多用的京白基本不用韵白注重主体，不突出流派。乐队文武场的配器也大大加强。加入西洋乐器。在刻划宏大，悲愤，光明，幸福等方面远远超越了传统！演员在与乐队的配合方面也有了更高的要求。布景沿用机关布景也用一些实景，不再需要演员用虚拟方法写景。从旧戏剧帝王将相到新时代工农兵戏剧，首先是时代的改革，工农兵形象登上历史舞台；其次是艺术的改革，全民都会唱，符合现代的“嗨”；再次是艺术的阶级性有了明显的改革，工农兵的高大形象得以树立。当年的八个样板戏无论是艺术家和艺术指导都是费尽心血之作，无可挑剔，经得起检验，是人民的艺术！当然总有那么些人千方百计于以诋毁，别有用心……京剧一直以来就是个不断创新的戏剧从一开始的北京地方戏，发展为京腔，到后来花雅相争的时候，吸收了众多地方戏曲的特色，再到后来四大徽班进京，与徽剧、汉剧、秦腔、昆曲等众多剧种结合，最后才成为今天看到的京剧。从产生到发展，京剧一直是在不断地进行创新。现如今。现代京剧相对于京剧而言，则也是一种创新，根本就谈不上什么毁灭的说法。抛开政治因素，样板戏与传统戏差别还挺大的，可以说是两个路子当你对唱腔身段有了一定的研究后，你就会发现，传统戏的内涵更多，那是中国人独创的原汁原味的传统文化，吸引力也更持久，并且从养生角度，会更适合一些。京剧很难，虽然贵为国粹，很有吸引力，但没有毅力的，建议别去碰她，否则会适得其反，将出现各种问题。我国戏曲本来就是与时俱进的一种艺术，不说京剧，就说说戏曲界大佬昆曲，在其作为昆山腔的时候，并不出名，后来吸收了南戏北曲的特色之后，一举成名，当即为无数人传唱。再说说地方戏最大的剧种豫剧，也是梆子腔体系的剧种吗？而梆子腔传遍大江南北，各地都有梆子腔体系的剧种，不都是地方戏与有名嗯腔调合作产出的剧种嘛！京剧的没落不是现代京剧的责任，是因为大众娱乐形式的多样化"免费"化，简单化，直接化形成的。因为京剧是在几千年的东方戏曲基础上，又通过了两百多年的精炼造就的。不是所有的人一见就钟情的。欣赏京剧需要一些条件，从小耳闻目染(现在基本没有这种环境)，再就是要有一定的知认取向以后才会被有这方面爱好的人所选择。另外是要有多余的时间。这就是京剧迷老人据多。也就是爱京剧的老了，老了才爱京剧。
