十大最经典的相声有哪些?
相声在中国是一门年代悠久的艺术,而且经历过长达十年的沉寂,所以对从业人员来说,这都是一个低谷和可以拿来谈说的经验。说起元老,侯宝林论第一,没人敢称第二。他的作品开创了新纪元,最经典的莫过于他逗哏角色的声演表行。侯宝林先生的对口相声《改行》可以排名首位。侯先生其间穿插的叫卖和气声演绎,声韵悠韵,相比于郭德纲的唱腔,气韵绵长,回味起来有一股老艺人的拿腔调,控制力很好,实力不俗。侯老师举了三个例子,其中两个就是京剧圈的事。 80年代,京剧可以说一家独大,侯老师借由清末光绪时期的皇帝驾崩、民众避讳来隐喻,当时的民间艺人有本事无处使、投靠无门的尴尬境地。候老先生也没有完全对本圈赞誉有加,而是铺陈事实,讲究生活各行各业从业逻辑技巧,让观众在笑声中体会老人的嬉笑风趣。侯先生在中国相声界的名号那是响当当的。老先生一蹙眉、一诘笑,很有气场,也十分传神。以下按名气和辈分论资排辈的作品有:马季《宇宙牌香烟》、《五官争功》;郭德纲于谦《我这一辈子》;郭麒麟阎鹤祥《造厨》;苗阜王声《学外语》、《二维码时代》。马季,现在00后可能不熟悉,但是他儿子马东依旧活跃在荧屏上。马季带过不少知名的徒弟,像《五官争功》就是师徒合作代表作,姜昆、刘伟、黄宏、冯巩都是他的爱徒。作品在当时很新颖,借由马老师的想象力,把本人的五官分成独立的角色,分别说明当人成名后,各个器官都想独占鳌头,证明其重要性。最后,马老师总结发言,各个器官缺一不可,和谐团圆的大结局。表面上看,这好像是一个人内部的调节,实际上暗喻环境下各个部门、单位争相抢功、想独占荣誉的现象,最后,马季老师给了一个结语:都不错,都很好,离开谁,这事都成不了,这是团队的力量,这也是整体离不开的局部效能。《宇宙牌香烟》相比与《五官争功》,年代更早。是马季老师的高潮之作,所以,一个是代表作,一个是成熟作品,都是经典。《宇宙牌香烟》创作于改革浪潮席卷的中国大地之时,那时百业待兴,诞生了不少新兴厂商。马老师幽他一默,借香烟点不着,讽刺商人转歪脑筋,设画片套装,以提高销售量,最后颁发奖品时,少印三张,集不成套,自然领不到大奖。说起来,这部1984年的相声,影射到现在,内容也十分切题。别说,很多马老师的设想和比喻在当今也可以找到影子。不得不说,80年代的艺术表演家很有创造力,也有许多划时代的作品。苗阜王声,我也是搜喜马拉雅相声小品里录制的音频,两人隶属于陕西青曲社。虽然第一次认识,但他们的梗我早有耳闻。我自己就是学外语的,所以,我看到《学外语》特别亲切。里面的语言小技巧苗阜巧手拈来,细细品品,也真像那么一回事。说道和外国人交流,苗阜略提一嘴,老外着急,想找人帮忙,苗阜不会外语,想表现自己,在众人眼光中,走上前去,俏皮地说:“Fine,thank you.”我们都知道,这句表述在英语中很常见,意思是“我也很好”,通常回答对方对自己关心的询问。这点就很巧妙,如果是交流完了,事情解决了,可以以这一句完美结尾,但闹点也在于此,苗阜一上前去就用自己蹩脚的英语结束谈话,明眼人一看就知道其中捉襟见肘。相声中拿英语“鸡同鸭讲”打趣的作品不少,但苗阜妙就妙在他的确懂点英语,而且知道英语用法,从这个类比的情境中,反射了不少社会垢象。最“闹腾”的《二维码时代》,可以说是一个语言艺术结构上的创新。两人从古谈今,从近代谈到现代,从表象至里像,好像在说一个小小的二维码便捷了生活出行,实际上则点明国人思想的转变和发展演化的新时代已来临,给人们以希望。艺术来源于生活,又高于生活,每人都在生活中打拼,那些磨难、意难平捏合成一个个“包袱”,大家喜欢这种创作方式。提起中国相声,德云社目前首屈一指。从父亲郭德纲到儿子郭麒麟,他们都是草根一族,却又全面开花,不仅在专业上推陈出新,在人员培养上,也下足了功夫。《我这一辈子》和《造厨》可以说是两者的经典之作,一部是郭德纲开山之作,一部是郭麒麟创作的新想法,既有年轻人的视角,又有对于艺术个人的理解,让我们看到了“心”“新”二字。《我这一辈子》,我是在火车上听到的音频。郭德纲口齿很清楚,语气用的抑扬顿挫,很巧妙。我刚好听到最后半段——这人心是冷的,血是冷的,这人不是死了么?的确,很多艺术体裁,我们都是粗略看过,很少琢磨它的深意,郭老师不禁爱看、爱思考,而且是结合现实,这就让听众在平淡中体会到一丝丝甜蜜。说起郭麒麟,《造厨》里面的“凫”,讲起来,挺夸张,一听就知道不是现实,但随着故事推进,不断地诙谐幽默,让人忍俊不禁,又不由得听下去。尤其是其中详细描述“凫”的过程,好笑,又觉得人生心酸、不容易。我头顶上还有牛油呢,顺着热气就流下来了,老板一看,怎么孩子头上还流红油呢?我袖里有几根黄瓜,这一急,蹦出来了,把众人都看愣了我爸当时急中生智,说,这小子,是一黄瓜子郭德刚通达人生,郭麒麟轻松有趣,这对父子档,未来,会带给我们更多的惊喜。最后,不得不提,长沙人喜爱的本地喜剧笑星前拍档奇志大兵的爆笑相声《如此医生》、双簧表演形式《打麻将》。很多湖南人对奇志大兵都不陌生,他们最红火的1999年,曾经登上过春晚,四年后,两人分道扬镳,传出创作过程中理念分歧的新闻。《打麻将》很有新奇的创意,通过小小一方麻将桌,把哈利油的神情刻画得淋漓尽致,特别是实情加艺术创作的结合,让短短的十几分钟呈现妙趣横生。奇志老师不停地摸到东风,闹了一通脾气,最后一张“好牌”,居然是白板。输了一晚上,最后一把,“自摸”,一查牌,才发现,少了一张,啼笑皆非。正是地方风俗化的语言和夸张的表演形式,让两位老师树立独特的形象,并极大地丰富了相声这门表演艺术的趣味性。《如此医生》,当时这部作品,创作的时期正是媒介一则热点爆出来的时刻。作品里两个虚拟的医生,一个忘性大,做手术把手表、BB机留在病人体内,最后出院前,还跟病人鞠躬,问对方看到自己的帽子没?排比和想象,极大地还原了新闻的真实性,把现实和表演结合起来,对推动社会发展和惩弊扬利起了不小的作用。另一位医生,刚喝了喜酒,喝大了,想睡觉,正好碰上割双眼皮手术。咔咔两刀,就去呼呼大睡。女生照镜子一看,不对啊?这双眼皮怎么割在眼睛底下?当时第一次听,觉得这个梗很巧妙,一般情况下,是不会想到这么一种情形。只有听得多、想得多,多和业内专业人士磨合,才有这么多创意和想法出来。这也是为什么这对组合火了8年的原因。贾玲王彤《望夫成龙》曾经登上过大舞台,虽然相比于前述,略差点火候,也很精彩,总体而言,异彩纷呈。贾玲为人熟知是她的导演身份,但她大学是相声专业,师从冯巩。《望夫成龙》以夫妻二人对话的方式,讲述了小两口向往新生活的美好愿望,和实际生活中的磕磕绊绊。老公更注重家庭,老婆希望老公“抽油水”,在报公司发票上动手脚。老公打比方,如果自己能用歪门邪道赚来大钱,老婆是否满意?最后,贾玲幡然醒悟,还是一家人团聚、生活平淡幸福和谐最重要,钱很重要,但买不来前途和亲情。这是一个合格的、符合标准的相声,内容丰富、两人搭配默契,但跟现在贾老师的成就比起来,相声是艺术世界的“敲门砖”,真正让她成为“大佬”级别的,还是影视综。
传统相声名段有哪些?
一、《扒马褂》相声传统曲目之一。整段相声构思巧妙,人物性格鲜明。甲模拟的是贪图小利鼓舌如簧的帮闲,乙模拟的是艺人,丙模拟的是靠别人哄着捧着的少爷“秧子”。丙财大气粗,一向自诩博学,信口开河谎话连篇,仗恃甲穿着他的马褂在人前显贵,就经常让甲给他圆谎。甲为了多穿两天马褂,只好靠自己的机智,挖空心思给丙的谎话找出依据。丙越说越玄,甲窘态百出,最后只好主动脱下马褂,不再随声唱喏,不再仰人鼻息,不再替丙圆谎。二、金刚腿乙比如说:咱们说出一样物件,不论是吃的、使的、用的,都得叫它带着四条腿儿。好比说,有这么一座山,山当然是没腿啦,也不能满街上溜达山哪!三、《黄鹤楼》为中国传统相声作品,取材自同名京剧,也是传统相声腿子活作品。《黄鹤楼》取材自京剧《黄鹤楼》中“从刘备过江起到张飞闯帐止”的一段表演,节目的垫话,一般使用甲自称是京剧表演艺术家,其实是吹牛皮啥都不会,而乙要求学习甲的艺术,二人在舞台合作一次,表演过程中甲漏洞百出,包袱迭起,笑料不断。四、《托妻献子》托妻献子是传统对口相声节目。主要表现了对友谊的思考。表演形式主要为对“一贵一贱,交情乃见;一死一生,乃见交情;穿房过屋,妻子不避——得有这托妻献子的交情”这句中心俗语展开的解释。五、《口吐莲花》一段传统相声,建国以后鲜有表演。1990年4月5日至11日,上海广播电台主办“上海国际相声交流演播”。在一周交流演播中,有全国一流相声艺术名家和来自美国、新加坡、马来西亚、加拿大等地的海外相声名流和知音共32人参加。