为什么有人说宫崎骏的作品《起风了》是在美化战争？
《起风了》是宫崎骏大师创作的漫画，并且后来由宫崎骏本人改编成同名电影，在2013年上映。《起风了》以第二次世界大战中研发日本零式战斗机的设计师堀越二郎的真实故事为背景，表现了反战主题。值得探讨的是，影片经播出后，褒贬不一。很多人表示了对日本动漫制作技术的敬佩之情，认为这部作品是宫崎骏一贯有的风格和水平。但也有不少人认为《起风了》存在美化侵略美化战争的嫌疑。为什么会有人如此认为呢？这恐怕得从电影本身说起。首先，电影的主人公原型就是二战中真实存在的人物。《起风了》讲述了堀越二郎从小梦想当设计师，后来考学留学提升了自己的技术水平，回到日本设计出了零式战斗机的故事。故事中间还穿插了大量日本昭和时代的历史背景事件，比如关东大地震。影片不仅表现了那个时期的男主角作为设计师的生活，也表现了日本普通民众的生活。很多细节之处，都看得出宫崎骏本人对那段历史的感情倾向。他的主题仍然是他作品中一贯的反战主题，但对于战争给本国带来的伤害、尤其是战争给日本普通人民带来的伤害，他也充满了同情和悲悯。比如影片最后的结尾处，堀越二郎的战斗机飞上天空，镜头把蓝天与大地、乌云与废墟、战斗机与残骸放在一起，形成了鲜明的对比和反差。这更直接地表现了战争带来的伤害有多惨烈，更凸显了反战主题。虽然影片表现战争带来的破坏，但主题仍是反战的，并不是片面的美化战争。
怎样看待宫崎骏把《起风了》作为收官之作？
在为孩子们做了一辈子的梦之后，在他70多岁时制作的《起风了》没有可爱的物品，没有魔法，没有幻想。这一次，他甚至放弃了他一贯选择的美丽的欧洲童话作为故事的基础。相反，他选择了零式战斗机之父堀越郎的故事，作为日本的故事。"我们真的要拍摄堀越二郎的故事吗？为什么不做像《我的邻居龙猫》那样的事情呢？" 这就是宫崎骏的妻子在决定拍摄《起风了》时担心的问题，因为零式战斗机在二战中成为日本的杀手锏。"我的邻居龙猫？我的邻居龙猫已经足够了"。宫崎骏回答说。然后他决定把适合儿童的规则放在一边，拍摄他最个人化的电影，用他最喜欢的飞机作为工具，告诉他的观众他70多年来对生活的思考：世界是混乱的，生命根植于梦想的土地，尽力而为是好的。寻找天空之城和遇见图腾的梦想仍然是一个童话。"风起云涌 "仍然是一个梦想，但它不是一个童话，而是一个老人对自己生活的回顾，对自己生活多年的社会的反思，以及对年轻一代的启示。在《起风了》之前，宫崎骏最个人化的电影是1992年的 "红猪"。"红猪 "现在有了《起风了》的感觉：战争背景、飞行员的故事、男人的忧郁和爱情。宫崎骏在 "红猪 "时期并没有70岁以后的勇气和对生活的理解。虽然《红猪》中的主角波鲁克的灵感来自宫崎骏本人，但宫崎骏仍然敢于把波鲁克画成儿童喜爱的卡通形象--猪，而不是一个沮丧的胖老头。虽然 "红猪 "的背景是次世界大战刚结束，但只是淡化了背景，故事还是充满了童话色彩。"风起云涌 "则不同。虽然是根据堀越二郎的故事改编，但影片主角二郎的原型，绝对是宫崎骏。堀子二郎的元素最能打动宫崎骏。表面上看，这是宫崎骏一生中最喜欢的飞机，但实际上，这是他对生活的态度--他年轻时做了一个梦，然后用一生的时间来实现这个梦。堀越治郎用他的生命来设计飞机，宫崎骏用他的生命来制作动画。
如何评价《起风了》这部电影？值得一看吗？
评价：《起风了》是宫崎骏于2013年上映的“封山之作”，虽然以日本最敏感的二战话题为背景，战斗机设计员堀越二郎为主人公，却依旧讲述着一个如云般纯净无暇如梦如幻的故事。 《起风了》对于关东大地震的描绘镜头非常震撼，细节和动态刻画得十分有力，铁轨被甩起波浪的镜头采用了正面的拍摄，脱离铁轨冲出的火车迎面扑来，大地像野兽一般低沉的声吟嘶吼，土地、铁轨掀起了摧枯拉朽的巨大波浪，仓皇的人们在自然的力量下显得非常渺小。《起风了》直接跳过了战争，直面最后堀越二郎忆梦亦幻走过无数自已亲手设计的飞机残骸，走出乌云，“起风了,我们还要努力活下去”这是菜穗子随风而逝的告别，更象征着战后的日本，虽然承受着战争自种的苦果，但依旧为了梦想努力拼搏勇敢的向前活下去。 扩展资料：制作起源：宫崎骏于2009年4月至2010年1月期间在月刊《Model Graphix》上连载漫画作品《起风了》。该作以活跃于二战期间的日本战斗机设计师堀越二郎为主角，他曾经设计出一度在空军领域所向披靡的零式战斗机。同时漫画题目和与女主角恋爱的情节，均取自和堀越二郎生在同时代的作家堀辰雄的同名小说。一向以反战立场著称的动画人，却出于种种原因对杀人的战斗机和战列舰无比痴迷，个中的矛盾性在这部极具个人化色彩的作品里分外突出。也许正因为这份矛盾性以及无处不在的人生八苦况味，令宫崎骏最初全然没有将其拍摄成动画电影的意向。最终成功促成该企划的正是宫崎骏的老搭档吉卜力工作室制作人铃木敏夫，他于漫画连载之初便抛出映画化的提案，但宫崎骏以"动画电影应为儿童而非成人制作"为理由断然拒绝。
《起风了》影评
看完宫崎骏大师的《起风了》心情各种矛盾复杂，这部作品包含的内容很丰富，而且每个元素都是那么的痛彻心扉的清晰，有关于梦想，有关于爱情，有关战争以及矛盾。 “起风了，唯有试着努力生存。” 画外音： 1、首先希望大家先解决一下对日本的政治成见再往下看，因为电影很纯洁！我们说的是电影而不是政治。 2、严重剧透。 3、 比较长，我零零散散写了两天半，如果您真的看下一定会觉得挺棒的！ 男主人公原型即日本航空之父、零式战机的开发者堀越二郎，二郎是个对理想很坚定的青年。从小就有着一个飞机梦，并一辈子为其不懈努力。在他俊俏温婉的面孔下藏着一颗为了梦想实现粉身碎骨的强大内心。男主的梦想欲强烈到午饭每餐都吃鲭鱼，而只为看见弧线像机翼形状的鲭鱼骨。他以东京大学航空系第一的成绩进入三菱重工而正式成为一名飞机设计师。 1、爱情 其实我应该先说梦想，可是我觉得我“梦想”不如“爱情”纯洁，所以我把原写好的两部分颠倒了一下位置。 先从相遇说起吧！ 一个日本的女人手中拿着行李，站在火车车厢的过道之中，一群男人却在闭目养神，旁如无视。但是二郎却把自己的坐位让给了她，然后他走了出，在两个车厢之间面对着美好的日本景色，读起了书。正因为个情节他才邂逅了他多年以后的妻子，到车外透气的美穗子偶然接住了正埋头读书的二郎被风吹走的帽子，两人相视一笑，还默契地对了句诗：“起风了，唯有试着努力生存” 在火车上，他们遇到了地震，也就是日本著名的关东大地震，在下火车的时候，有一个人说了一句话“火车头要爆炸了”这个时候所有人都在逃命，而二郎却没有，他向四周望了望，看到了那个在火车上帮他抓住帽子的女孩子，那个女孩子的女仆受伤了，走不动了，于是二郎就返回帮助她们。因为所有人都在帮着逃命，而没有人帮助她们。当他来到了她们的身边，女仆对她的主人说让她先逃命，因为车头要爆炸了，二郎说不要胡说，火车头不会爆炸的。 很喜欢女主人公坚强的眼神，当二郎背起女仆阿娟的时候，女主人公自己提着很重的行李箱，即使十分的艰难，却没有表现出来，很喜欢很喜欢她那个坚强的眼神，在一个富裕之家中竟然有这样的女子，真的不太常见。二郎在背着阿娟的时候一直大喘气，而且脸上的汗珠一直在向下流着，但是他还是没有放弃，他就是这样的一个好男人。以至于后来二郎也栽倒了。 在长大之后的一天，美穗子在山坡上画画，一阵狂风将她的遮阳伞刮走，正好被路过的二郎接住。多年前埋藏于二人心间的种子再次复苏，爱情在这个被称为“魔山”的地方静静生长。 美惠子说“我要感谢这口泉水，我在乞求它把你带来这里。”不愧是美穗子，太纯洁了，也太感性了，在下雨的时候，男主和女主一起撑着伞回，美穗子说二郎是她和阿娟的王子的时候就已经明白的告诉他美穗子喜欢二郎了，但是二郎却呆的像个木头。后来雨停下来了，彩虹出来了，二郎说他已经好久没有见过彩虹了。 其实已经有一个细节体现出来美穗子得了很重的疾病，因为在二郎睡不着的时候，他听到外面有动静，原来是女仆跑进跑出，就是因为美穗子的病情加重了，所以才没有赴和二郎的约定。当那位大叔说二郎的眼神变得明亮了，一定是坠入情网了，我觉得真的这样的，因为在此前我发现二郎的眼神都是十分严肃的，都是十分的忧郁的，但是见到美穗子之后就变得明亮了。二郎对美穗子的父亲说要和美穗子交往，美穗子的父亲本来想和他说出来美穗子的病情，但是这个时候美穗子出来了，她亲自把这件事说了出来，因为她知道即使把这件事告诉二郎，二郎也会对她不离不弃，即使他们刚刚认识，二郎其实早在十年前他们第一次见面的时候就已经喜欢上美穗子了。 正如二郎说“我爱你，由抓着帽子那一刻开始”。 美惠子说“我也是，由风把你送来的那一刻开始。” 这是一个神话，这是一个童话；其实这不只是一个神话，而这也不只是一个童话；但其实这不是一个神话，当然这更不会是一个童话。 当二郎在电话里听到美穗子吐血的时候，他对黑川先生说了一句谢谢之后立即挂了电话跑了出，当他在赶往自己妻子住所的火车上，他依然坚持工作着，即使泪珠已经打湿了他的纸张，但是日本特工却还在调查他，爱国却被国家抛弃着，爱国却被国家质疑着，这是十分的残忍的。可即便如此，还是要活下，努力下，就是这么简单，所以才要噙着泪水，在通往患有绝症的爱人的火车上，蹲着也要完成那个设计图。 当美穗子亲吻二郎的时候，她是不情愿的，因为肺结核（在当时是绝症）这个病会传染的，但是她太爱二郎了，她担心自己以后再也见不到他了，再就是她知道他很快就会回工作的，所以因为激动她吻了二郎。二郎只待了不到半个小时就匆匆赶回工作了。 女主角美穂子是个相当温婉坚强的女子。为了治好病能和二郎在一起而了高原的疗养所，而在收到一封家书后勾起了对二郎的无限思念拖着病重的身子逃离医院经过千山万水来找二郎了。二郎说要在今天晚上娶她为妻，因为黑川说未婚同居不成体统，虽然美穗子已经是二郎的未婚妻了。而黑川夫人却说美穗子为了二郎历经千山万水是一件很浪漫的事情，是勇气可嘉的事情。所以她赞同今天结婚，当她们准备的时候，黑川说二郎是一个自私的人，因为现在美穗子的身体情况十分的不好，为了她的健康着想，应该把她送回，所以黑川才会说未婚同居不成体统，就是为了逼迫他把美穗子送走。但是二郎说他已经没有可以浪费的时间了，也就是说美穗子的时间已经不多了，黑川听到这句话的时候，说“我们今晚就尽情的庆祝吧”。 在婚礼现场的时候，看到他们结为夫妻，黑川有一个想鼓掌却没有鼓掌的动作，鼓掌是因为这真是一件相当高兴的事情，不鼓掌是因为这个掌声太沉重了，他根本鼓不起来，所以当美穗子幸福而哽咽的说出来感谢黑川夫妻的话语的时候，黑川在鞠躬的那一刻哭了，这个驰骋日本政治、商界多年的老男人哭了！这一刻其实美惠子是幸福的，即便病容憔悴的她在披上婚纱的那一刻还是那么的纯洁与惊艳。她终于可以和自己心爱的人在一起了，即便短暂，即便她会更快的离开人世。 两人细水长流的生活是电影里最甜蜜的部分，深夜归家的二郎要继续伏案作图，病中的美穗子静静拥被躺在他身边，细看灯下的恋人，并说“最喜欢看你认真工作的样子”。二郎握住未婚妻的手，承诺绝不松开，让她早点入睡。果不其然，二郎通宵单手画图，一刻也没有松开过菜穗子的手。在那一瞬间，一个男人的努力坚持和与妻子的深情相守全都表现了出来。就连犯烟瘾时，还秀了把单手划火柴点烟的绝技。 可是，二郎的工作越加繁重，时常彻夜不眠，凌晨方归。美穗子的身体越发虚弱，一边忍受着病痛和孤独，一边疼惜辛劳的丈夫。她常背地里用脂粉让自己的脸色变得好看一些，给二郎留下一个美丽的印象，以免加重他的负担。 最后，在二郎即将成功的时候，美穗子离开了，因为她知道她的时间不多了，黑川夫人说美穗子已经把她自己最好的一面留给了自己的爱人，她尊重美穗子的选择，所以在加代要跑出追美穗子的时候，黑川夫人说在美穗子上火车之前就随她吧，因为她知道美穗子也在挣扎，如果上了火车的话，我们应该尊重她的选择。所以当加代跑出之后她最终也停止了脚步，因为她也理解了美穗子姐姐，只不过她不忍，她不愿看到美惠子独自离开了住所，不愿让美惠子孤身迎接死亡的到来。眼眶的泪水已禁不住流了下来。 影片以二郎的幻想结尾，卡普鲁尼说“有个人在等你。”二郎仿佛看到了美惠子，如他们相爱时美惠子打着花伞在微风里。卡普鲁尼说“她一直在这里等你” “亲爱的，你要活着。” “活着、、、” 美惠子说完这两句话随风而逝！ 二郎哽咽的答应着。 “走了，一个美得象风的人！” 卡普鲁尼说。 被宿命推着超前奔走的堀越二郎，注定了“世间安得双全法”。 2、梦想 二郎自幼便对飞机抱以浓厚兴趣，并表现出来一种不同的言行举止，我觉得他是一个具有悲天悯人情怀的人，而且具有正义之心。在他见到低年级的小朋友们被欺负的时候，他勇敢的站了出来，但是他不仅具有正义感，而且具有解决问题的能力，因为他三下五除二就把那三个顽皮的孩子打走了。他在向老板借来了那本英文书之后便如饥似渴的阅读起来了，以至于他忘记了和妹妹加代的约定——一起捡竹叶。因为他太痴迷了，对于飞行的梦想。 在梦中与他所景仰的意大利飞机设计师卡普罗尼建立了穿越时空的友情，并从对方那里汲取勇气和灵感。随着少年的成长，他学会了更多造飞机的知识，忘我地沉浸在追逐梦想的快乐中。 在遭受地震重大的灾难的时候，二郎依然在晚上夜深人静的时候，研究着自己的飞机，设计着自己的梦想。因为他坚信地震只是暂时的，他要让自己的国家富强起来，这需要多么大的勇气和信心！ 在二郎和本庄一起查看飞机的金属架构的时候，虽然工长知道休息时间已经到了，但是他依然还在为这两位设计师扶着梯子，因为他十分的明白国家的工业实力 的提高需要他们这样的设计师的努力，他要做的就是帮助尽量可以帮忙的地方。所以当工人们说休息时间到了的时候，他还是没有走开，这让我想起了这样的一句话“我们每个人都是国家的一颗小螺丝钉，各自起着自己的作用。” 二郎也是在完成了黑川交给的工作之后，对于他感兴趣的金属架构做起了研究，所以当黑川和设计课的课长服部来到的时候，他还在低头研究金属架构。二郎是在完成本职工作之后研究金属构架，因为他不仅的想让自己的梦想赶快实现，更想让自己的国家的工业实力增强，研制出自己国家的强大的飞行器。 加代说（二郎的妹妹）哥哥十分无情就是因为哥哥痴迷于工作和设计以至于两年都没有回家了。 二郎说飞机试飞失败不仅是金属支架的问题，这一次的问题更加的复杂和深奥，就好像是前方开辟了一条永无止尽的道路一样，这既是自信。自信自己可以解决问题。 在德国考察期间，二郎买了两份西伯利亚蛋糕的时候看到三个孩子在店外等候着自己下班晚的父母，那位西伯利亚的店面的老人家就是因为害怕这些孩子被拐走所以一直没有关门，当二郎把自己买的西伯利亚蛋糕给他们孩子吃的时候，那个年龄大的姐姐立刻带着两位弟弟跑走了。本庄后来说仅仅这一个街道就有几十个像这样的小孩子，他们的项目组的一个支架所配的金额就足够小女孩和她的家人生活一个月了，而且德国容克斯引进技术的花费就足够全日本的小孩每天享用天好罗盖浇饭和西伯利亚蛋糕而且还有剩余。二郎说出“真不知道这个国家为什么这么贫穷。”这一句话语就暴露了自己的痴迷的工作状态，他太专注于工作而忘记了关注时局，当然这也是因为太爱所以才发出的感叹。 在德国的工厂里，二郎注意到那个小飞机时说它真的很漂亮，这个时候有两个德国兵走了过来，阻挡他继续观察这个飞机，因为他们德国兵认为技术是他们德国的生命，这个时候本庄跑过来严厉斥责两个德国兵，差点还要动起手来，这个时候，二郎是这样说的“我们进入这个机库，是合约上白纸黑字写明的正当行为，同时，我们并没有接到你们上司的暗示说不允许我们接近这架飞机，我相信你们也只是忠实的执行自己的任务，不过既然是我们双方依据合约享有的平等的立场，我们就不能允许你们侮辱我们”不卑不亢，冷静稳重！处理的十分得当。 见到容克斯（德国科学家）的时候，本庄对他十分的崇敬，而二郎说他是一个了不起的先生。本庄对待容克斯就像对待心中的偶像一样，但是二郎却不是这样的，一句他是一个了不起的先生仅仅表达了二郎对于容克斯的认同，因为二郎觉得他也可以达到容克斯的水平，所以他看待容克斯博士的时候不是把他当做偶像看待的，因为偶像的水平一般是达不到的，所以本庄的眼神是充满敬意的，而二郎的眼神却是十分的平静的。容克斯博士同意了他们进入，因为科学是没有国界的，当二郎和本庄进入到技师的地盘的时候，本庄说真是了不起啊，二郎说确实很出色，所以后来本庄后来才会抱怨说“容克斯博士很出色，只不过那些员工很吝啬。”性格使然，所以本庄一直是对德国持有一种十分羡慕的态度，但是二郎却不是的，所以才造成了本庄一直在追赶德国，以求得有一天赶超德国的态度，但是二郎却想着要用另外的一种捷径达到这样的一个结果。这就是差别。 本庄洗完了澡之后叫二郎，但是二郎却睡着了，这个时候本庄说了这样的一句话“简直就是一副独自肩负日本工业命运的样子。” 当卡普鲁尼再次和二郎再次见面的时候，说“设计来源于灵感，灵感引领时代，而技术自然而然地就会跟上来”所以他又问二郎风现在还在吹吗？二郎说风还没有停息。 卡普鲁尼问二郎是喜欢有金字塔的世界还是没有金字塔的世界？他还说“人类的飞翔之梦也算是一个受到诅咒的梦，因为飞机背负着成为杀戮以及破坏道具的命运。”卡普鲁尼选择的是有金字塔的世界。二郎回答同样也是：有金字塔的世界。 金字塔作为世界奇观之一是美的，但它的建造却消耗了多少人力财力，给穷苦的人民增加了多少痛苦。可是二郎选择的还是”有金字塔的世界“。 就像他知道飞机的制造带来的残酷现实，他毅然选择了自己的理想或者说自己的艺术。 如果这个问题问我，我不知道我该怎样回答。虽然我是一个有理想的人，可是我不知道我有没有勇气接受那些理想的残酷。我想还是很难的吧。 我觉得起风是一种表现一个新时代的开始，一种新思想的涌动，一个新梦想的启程吧。所以是不是意味着，风起时，我们应该放飞自己的理想，并为了它活下？ 3、战争与矛盾 梦想的美好与残酷战争的矛盾 卡普鲁尼问二郎是喜欢有金字塔的世界还是没有金字塔的世界？他还说“人类的飞翔之梦也算是一个受到诅咒的梦，因为飞机背负着成为杀戮以及破坏道具的命运。”卡普鲁尼选择的是有金字塔的世界。其实金字塔所代表的就是梦想，有金字塔的世界自然就是有梦想的.世界，虽然他们这些人在追求梦想的过程中会伤害其他无关紧要的人，比如金字塔的落成是以死亡众多的民众为代价的，就像是掘越二郎追求梦想设计出强大的飞机却间接的杀害了世界上许多的无辜民众一样。但是掘越二郎依然选择追求梦想，这也许是这些人的魔障吧，也许这就是他们的命运。 二郎也知道与欧美强国相比，日本是多么贫穷和落后。看到日本落后西方十年二十年的技术，看到德国人对日本的轻蔑态度，看到贫穷的国民，二郎的心情和无数亚洲青年一样，梦想着科技强国，能够有尊严地立足于这个已经被连为一体的世界。这样的自强的民族主义精神当然是落后国家所需要的，但是它也是有些危险的，不慎便可能迷失在军国主义的狂热之中。二郎并不算是一个军国主义者，但他也不是一个反军国主义者，对于战争中的屠杀，他不会当做是自己的成就而洋洋自得，可是也没有太多恻隐之心。在电影后半部设计机翼的讨论会议中，二郎创造性地提出了由他和美穗子的纸飞机游戏启发的弯曲型机翼设计，也提出了实现这一技术的难题，减轻重量。二郎面无表情地说，解决方法是有的，那就是让这飞机不载有枪炮。工程师们顿时哄堂大笑。其实，这个画面是很恐怖的，一方面直观地表现出了二郎是多么清楚他的创造将要拥有的杀伤力，而他还可以如此冷漠地就这件事开玩笑。另一方面，这些看上都不坏的工程师们爽朗地大笑，让人感受到这些杀戮机器的制造者对于他们的创造的态度如此简单天真，仿佛真是不怀有任何一分恶意或杀意。从这个侵略方的角度叙述战斗机的制造是独特的，哪怕这么多年以后全世界都对二战中的纳粹暴行同仇敌忾，我们仍然会发现我们居然是可以理解这些为日军服务的工程师的，当我们看问题的角度和服务的对像一转换，一些不可理喻的事情，原来也可以是理所当然的。 他反对战争，但又梦想造出飞机，并且也不得不造出飞机。最终他确实实现了梦想，但飞机却被用于杀戮和战争，这违背了他的意愿，同时，他所引以为傲的飞机最后一部也没有飞回来。 梦想与爱情的矛盾 对他爱的美穗子二郎是无情的，她吐血卧床时他虽然看了她，却是当夜就回；美惠子为了离他近些，独自搬到了山上的医院，其实二郎知道菜穗子的病应该在疗养所休养，可以选择他周末看望她的，但他却没有；即便后来美惠子为了爱情选择一起生活后，虽说两个人都珍惜每一天的时光，但是二郎却每次都深夜回家一早出门。 虽然他很爱她，但为了自己的理想，他是显得那么的薄情。最后也只能让惠子一个人面对死亡。从这个层面可以讲“不疯魔不成人”，虽然有点言过其实，可是我也找不到其他的好的词来表达，可是英雄注定是孤独的，就像鲁迅先生说的“我们的民族一直以来都有埋头苦干的人，有拼命硬干的人，有为民请命的人，有舍身求法的人.....虽然为帝王将相们做家谱的所谓`正史’也往往掩不住他们的光耀，这就是国家的脊梁。” 羸弱的国力和崛起的渴望的矛盾 电影中，堀越二郎带领一班年轻工程师，日以继夜地钻研飞机制造工艺。经历一次又一次试飞失败和技术改良，让他们深刻认识到国家科技水平、经济实力与德国等工业强国的巨大落差。 电影中有几个细节：日本投入大量真金白银制造飞机甚至发动战争，但二郎所在的军工企业却只能用人力驱赶的牛车把飞机拖到试验场；一次飞行试验中，国产飞机引擎承受不住高速飞行的负荷，喷出黑色墨汁状的燃油，一头栽进海里，工程师们痛心感慨“国家技术太落后”；二郎与工程师们成立了类似学习小组的研讨会，在放工后的制造厂里交流技术信息，探讨难题攻关，氛围之热烈，精神之投入感染了旁观的每一个人。 少年强则国强。在灾难频发、战乱不停的艰难时代里，青年人的精神照亮国家的未来。 电影结尾处，二郎梦中的卡普罗尼先生再度出现。他和二郎一起站在青空之下，荒原之上。放眼望，草原上尽是战后遍地的飞机残骸，芳草萋萋仿佛要吞没一切。 他问二郎，这十年你过得怎么样？一切都随风而逝了吧。连同那个像风一样美丽的人。 他朝二郎招手：“到梦的王国吧，我有美酒。” 十年大梦，一朝醒来竟是虚空。人生几多曲折，几多彷徨，你可曾执着追求过什么，你可承受得住幻灭的绝望，还能否报以微笑，在梦的国度对酒当歌。 最后的最后，二郎穿过一片战斗机的残骸来到了他和卡普鲁尼第一见面的地点，二郎说这里是个地狱。恰恰是因为这个国家已经支离破碎了，所以最后漫天的零式战飞走之后，他才会说没有人会返回，他才会说这是个地狱。 卡普鲁尼说“飞机是受了诅咒的美梦，会被天空吞噬得无影无踪。 但是二郎一直都在做着这个梦，因为起风了。 其实这部片子是很残酷的，比以往任何一部宫崎骏的动画都要残酷，可是它残酷的温暖，它残酷的深情，宫崎骏赋予了《起风了》更为宽泛的情怀，里面有我们喜欢的也有我们不喜欢的，就像我对于美惠子的死是很难释怀的，可是就是这种难以释怀使得作品更加的引人入胜！
