拍照什么角度，拍的比较好看。
拍照到底哪个角度拍才好看？这个问题对于爱美的人来说恐怕不亚于穿衣打扮。45度角仰望天空制造文艺效果，剪刀手挡住脸制造小脸效果……如果你觉得这些太俗套，不够高端大气，也不“科学”，那么现在就给你介绍一款简单实用科学大气的上相秘籍——左脸原则（注1）。艺术家爱左脸什么是“左脸原则”？就是原则上要尽量多暴露自己的左脸。蒙娜丽莎给我们展示了一个标准的左脸原则范本。心理学家早就观察到，并不只有蒙娜丽莎一个人喜欢将左侧脸呈现给我们，西欧的大部分肖像画都会这样。剑桥大学（Cambridge University）的心理学家麦克马纳斯（McManus）和汉弗莱（Humphrey）于 1973年在《自然》（Nature）上发表了一篇文章，检验了1474幅14世纪到20世纪的西欧肖像画（单人），发现891幅人像（约占60%）都展现其左侧脸，而只有583幅人像（约占40%）的人像展现的是其右侧脸。也就是说，艺术家们倾向于将肖像画的左侧脸呈现给我们看。更有趣的是，他们还发现女性比男性更多地展现其左侧脸。在左侧脸的肖像画中，68%的女性肖像呈现的是左侧脸，而只有56%的男性肖像呈现其左侧脸。艺术家为什么爱左脸？左脸到底有什么特别，会被艺术家如此钟爱？有三种猜想：第一种猜想将原因归结到画家身上，认为右利手画家更容易画左侧脸。右利手画家都是右手拿画笔，这样容易将肖像画的左侧脸画出来。但澳大利亚墨尔本大学的心理学家尼科尔斯（Nicholls）等人在1999年发现，以拉斐尔（Raphael）为代表的左撇子画家也喜欢画左侧脸。另一方面，有研究发现女性比男性更偏好展现左侧脸，然而女性中的左利手并不比男性更多。第二种猜想将原因归结到观看者身上，认为观看者的知觉存在左侧视野偏好。人们更喜欢看左侧视野的东西，所以画家投我们所好，将肖像的左侧脸展现在人们的左侧视野。可是，我们为什么会更喜欢看左侧视野的东西呢？因为人的右半球大脑在对情绪信息的感知上具有优势，而根据左右交叉的原理，右半球大脑掌管着左侧视野，所以我们更容易感知左侧脸的情绪信息。可是这种解释同样也解释不了性别差异。第三种猜想将原因归结到肖像画中的人，肖像画中的人偏好展现其左侧脸。上面提到了右半球大脑掌控情绪的假设，分析的是观看者，这次是用这个假设来分析肖像画中的人。左侧脸的情绪信息更多，心理学家假定肖像画中的人自发地懂得这一点，因而偏好展现其左侧脸，这样可以更好地表现自己。这个理论可以解释为什么女性比男性更多地展现其左侧脸。社会文化要求男性更加理性隐忍，不能随便表现出自己的情绪，因而男性并不想在肖像画中展现自己左侧的情绪脸；而女性是情感动物，更倾向于表现自己的情绪，因而更多地在肖像画中展现左侧的情绪脸。虽说第三种解释更完善，但并不意味着它就是正确的，还需要进一步的实证研究。要想弄清楚这个问题，就要先考察这个问题是否具有普遍性。左脸真的更受欢迎？不只是艺术肖像画存在着“左脸原则”现象，维克森林大学（Wake Forest University）的心理学家布莱克本（K. Blackburn）和斯基里洛（J. Schirillo）2012年发表于《实验大脑研究》（Experiment Brain Research）中的一篇研究还发现，真实人像中也存在对左侧脸的偏好。 这篇研究采用的实验材料是10男10女微笑的侧面头像照，每个人既有左侧脸的头像，也有右侧脸的头像。为了弄清楚到底是长相问题还是方向问题，研究人员还给出了对应的镜像反转头像。让37名大学生观看图片，每看完一张就对照片审美上的愉悦度从1-9打分，评分越高表示越偏好这张图片；此外还要记录大学生观看每张图片时瞳孔直径的大小，因为看到感兴趣的东西时瞳孔会放大。右侧脸照片（每张人像的第一个）和左侧脸照片（每张人像的第二个）例子结果发现，不管是原始图片还是镜像反转的图片，不管头像是男的还是女的，大学生对左侧脸照片（镜像反转图片中的右脸）的愉悦度评分更高，瞳孔直径也更大。也就是说，即使原始的左侧脸（下图2）在镜子中反转后位于右边（下图4），被试也会更喜欢它。为什么人们更喜欢左脸？布莱克本（K. Blackburn）和斯基里洛（J. Schirillo）认为，这个研究结果支持了大脑右半球情绪优势假说。因为右半球控制的左侧脸有着更强烈的情绪，不管左侧脸是向左还是向右，我们都更可能认为它更美。因为当你喜欢一张冷酷的脸时，左侧的脸会比右侧的脸看起来更冷酷；当你喜欢一张充满笑容的脸时，左侧的脸也会比右侧的脸看起来笑容更多。看来之前的三种猜想都错了。不管原因是什么，总之你现在知道了：再拍照片时把你们的左脸挺出来，像蒙娜丽莎一样面对镜头，你会更美。去试试看吧！关注公众号：云智衣橱（公众号ID：yunzhiyichu）首次免费测试个人形象报告，帮您测试出个人适合的穿衣搭配风格，与合适你的染发、口红等等。专业形象导师一对一解答。一个全面实现家庭衣橱分类管理与科学搭配的平台。参考文献：1.https://www.ys137.com/xinli/518246.html 2.McManus, C., & Humphrey, N. (1973). Turning the left cheek. Nature, 243: 271-272. DOI:10.1038/243271a0.
心理学家表示你比镜子里的自己至少丑30%，你赞同吗？
就我们自己对镜中那个自己的“判断”来看，评判也许真的要比客观实际情况，要高上不少！镜子映照出的那个人我们首先得要注意到，镜子当中所映照出来的那个人，其每一个细节，都高度客观；算是对镜子前面那个真人，每一个细节的精确呈现。镜子当中那个人的面貌，如果与真人有所不同的话，也只代表“左右对称关系”发生了改变而已。眼睛映照而来的那个人其实，由眼睛映照而来的那个人，其细节当然与真人也不会有多少不同，也可视作高度客观。并且，不同人的眼球，被当作千差万别的“透镜”来看待的话，它们对人像细节的再现，也其实没多少不同、可认为相同。而如果超越人的眼睛范畴、将眼睛范围扩展到生物界的话，许多其他生物的眼睛，对人像的再现，的确就跟人的眼睛所再现的，表现出来较大不同。可谓一种眼睛看起来一种模样，最终成的像，可视作为某一眼球特征函数变换之后的结果。头脑还原出来的人这个“人”，自然超越了“像”。就表现得更千差万别了！一千个头脑，能够还原出一千甚至一万个人。注意，人处于不同情境之中时候，同一个大脑对同一幅像，可能作出不同的还原。当然，这一阶段还原出来的人，虽说不见得会覆盖面部细节，但无疑才最为深刻。美与丑这两概念，则不像人像那般，仅仅依赖镜子、眼球，则解析不出任何细节。这两概念，只能以大脑来“还原”，或者、其实应该叫作：“深度解析”。显然，它既受到特定情境环境对大脑产生的影响，也受到大脑本身积累记忆的影响。镜子，如果说能够产生何种特定情境的话，那指的也许是“一人”、“浴后”、“合适的光照”、……。也就是说，这类情境，可能让镜子中那个变化并不大的人像，在大脑那里还原得更美一些。更重要的事情不管到底人像细节客观表现如何，更重要的事情也许应该是：应当设法让我们的大脑，把人像（尤其自己那幅人像、包括镜中的那个自己）还原得更美再美一些。因为这样一种结果能够说明：镜子旁边的那个常见的生活情境，于大脑而言尚算合格。除此之外，还原得更美这一结果，又还能够进一步对我们的大脑形成激励。所以，题目这句话我们不妨将其改为：“镜子中的（经过你的大脑在美好情境下还原的）你经常能比（未经任何正向还原的、乃至负向还原出的）你漂亮50%，你赞同吗？”
哪个角度拍照比较好看。
（一）对于相貌较难看者，应当尽量避免拍摄特写和近照。
（二）对于脸型较胖者，可以适当采用头纱 手 或者其他小饰物来遮挡，同时也可以提高相机机位。
（三）大小眼睛的拍摄，应该调整被拍摄者的角度，小眼睛者近量靠近镜头。
（四）"翻白眼"的拍摄；应尽量使被拍摄者的眼神朝向一边，扑捉眼神转向的一瞬间，而不是眼睛瞪大的一瞬。
（五）“斗鸡眼”的拍摄；摄影者应尽可能的寻找一个合适的角度，使被拍摄者的双眼不同时正对画面出现。
（六）对于脖子较长的被摄者，也应当提高机位，让被摄这位手下颌。
（七）对于尖下巴的人应该使用高机位，被摄者低头的组合方式拍摄。
（八）拍摄“朝天鼻”最困难了，只有不拍摄正面就是了。
日常拍摄积累的拍摄人像的一些小技巧，供大家参考。
通常就是三种常用的构图模式，也叫公式化模式构图；
（一）特写
（二）七分身
（三）全身
在拍摄取景时，相机的高度也应该随着拍摄的范围的扩大而下降。拍摄半身像时候，相机的高度约与被摄者鼻子的高度相等；拍七分身照片时，相机机位约在被摄者的胸部高度；拍摄全身照时，相机的高度应该在被摄者的腰部。所谓构图，即使在特定的画面景物内，安排各种拍摄要素，以达到表现诉求对象的效果。现在流行的人像摄影技巧，在构图取景 表现主题上通常利用以下方法，写出来大家给以参考指正。
（一）利用前后景深的差异，突出主题人物。
（二）用大小对照的方法，使主体大一些而陪衬物小一些。
（三）利用色彩对比的手法强调主体。
（四）利用主体静止 陪体运动的方式，主构图的稳定性就相对强。
