CG游戏原画设计需要学习些什么
需要学习的课程主要就是下面几种:CG艺术基础：学习Photoshop基础知识，透视基本原理，结构空间整体构图，调色，材质表现等等基础知识。游戏场景道具：学习maya，3dsMax的界面以及基础操作，Poiy模型的制作方法、游戏模型的制作过程。中式场景制作：认识建筑，了解建筑构成基本法则，了解中式建筑史简史，中式建筑赏析，中式室内场景制作。西式场景制作：了解西方建筑简史，掌握西式建筑场景制作，贴图烘焙及简单的法线效果。环境营造和组合场景：制作植物、石头等物品，制作地形地貌，制作环境球天空。Q版场景制作：了解Q版游戏美术特点，学习Q版游戏模型制作，学习Q版游戏贴图制作。
CG原画学习费用多少
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CG插画是啥意思？都用什么软件做出来的？都是用鼠标画出来的么？用画笔怎么画？用什么软件？
“CG”原为ComputerGraphics的英文缩写。随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成,国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG。它既包括技术也包括艺术，几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动，如平面印刷品的设计、网页设计、三维动画、影视特效、多媒体技术、以计算机辅助设计为主的建筑设计及工业造型设计等。在日本，CG通常指的是数码化的作品，内容是纯艺术创作到广告设计，可以是二维三维、静止或动画。广义的还包括DIP和CAD，现在CG的概念正在扩大，由CG和虚拟真实技术制作的媒体文化，都可以归于CG范畴，它们已经形成一个可观的经济产业，所以提到CG时一般可以分成四个主要领域：一、CG艺术与设计包括二维、三维的，静止画、动画（movie），从自由创作、服装设计、工业设计、电视广告（CM）到网页设计，可谓包罗万象。二.游戏（Game）软件电子游戏开始于美国，日本的软件使之风靡世界。1993年任天堂公司推出了8比特的专用游戏机，到1996年达到了64比特。但硬件的再好，没有有趣的软件也是徒然。游戏公司凭借日本动画，漫画的文化积累，充分运用CG，一举形成了世界注目的游戏产业。在不到20年的时间里，发展到数十兆日圆的规模。任天堂（Nintendo），Sega，索尼（Sony）等国际知名的企业成了电子游戏的代名词.三、动画（Animation）从手冢治虫的‘铁臂阿童木’起，日本的动画就广为世界所熟悉，在电脑普及之前，靠手工绘制的动画已经成了日本的朝阳产业。但在人工费等成本不断上涨中，如果没有导入电脑就很难想象动画产业今天的规模。动画大师宫崎骏的新作品一再创造了票房的新记录。日本虽有东映那样的制作‘影院动画’的大公司，但大部分的作品还是出自小公司，小公司在很多制作方面又要委托零细的加工专业和个人制作者。整个产业的从业员约有3.4千人，每星期在日本的电视上放映的动画连续剧有30多本，加上映象产品，定制作品等，他们的产量每个月差不多达到200本，尽管有部分在海外加工，但日本动画业在简陋的条件下（相对与其他制造业生产而言）达到的质量与产量是惊人的。没有CG，动画的大量生产是难以想象的。四、漫画（Comic）在导入CG前，漫画在日本已经是一个成熟的文化产业，是深受男女老少喜爱的大众文化。有幼儿漫画、少男漫画、小女漫画、青年漫画、女性漫画等等，有覆盖各个年龄层次的内容与风格。随着读者的年龄增大，老年漫画也开始出现。虽然漫画家们主要还是采用手绘，然后用扫描仪进行数码化，便贴纸等很多技法采用了photoshop之类的软件。年轻一代越来越习惯于用数码输入板和illustratorpainer一类的软件直接创作，或者用数码相机的素材加工成漫画CG插画通常是用ps软件画的，说是鼠标嘛，其实是买数位板画，强大的美术功底加上强大的ps技术，就可以画出去强大的CG插画~又称商业插画，一般用photoshop和手绘板绘制，不是用鼠标，手绘板上有一种笔，在板上画显示在电脑上
CG插画是啥意思？都用什么软件做出来的？都是用鼠标画出来的么？用画笔怎么画？用什么软件？
“CG”原为Computer Graphics的英文缩写。随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成,国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG。它既包括技术也包括艺术，几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动，如平面印刷品的设计、网页设计、三维动画、影视特效、多媒体技术、以计算机辅助设计为主的建筑设计及工业造型设计等。
在日本，CG通常指的是数码化的作品，内容是纯艺术创作到广告设计，可以是二维三维、静止或动画。广义的还包括DIP和CAD，现在CG的概念正 在扩大，由CG和虚拟真实技术制作的媒体文化，都可以归于CG范畴，它们已经形成一个可观的经济产业，所以提到CG时一般可以分成四个主要领域：
一、CG艺术与设计
包括二维、三维的，静止画、动画（movie），从自由创作、服装设计、工业设计、电视广告（CM）到网页设计，可谓包罗万象。
二.游戏（Game）软件
电子游戏开始于美国，日本的软件使之风靡世界。1993年任天堂公司推出了8比特的专用游戏机，到1996年达到了64比特。但硬件的再好，没有有趣的软件也是徒然。游戏公司凭借日本动画，漫画的文化积累，充分运用CG，一举形成了世界注目的游戏产业。在不到20年的时间里，发展到数十兆日圆的规模。任天堂（Nintendo），Sega，索尼（Sony）等国际知名的企业成了电子游戏的代名词.
三、动画（Animation）
从手冢治虫的‘铁臂阿童木’起，日本的动画就广为世界所熟悉，在电脑普及之前，靠手工绘制的动画已经成了日本的朝阳产业。但在人工费等成本不断上涨中，如果没有导入电脑就很难想象动画产业今天的规模。动画大师宫崎骏的新作品一再创造了票房的新记录。日本虽有东映那样的制作‘影院动画’的大公司，但大部分的作品还是出自小公司，小公司在很多制作方面又要委托零细的加工专业和个人制作者。整个产业的从业员约有3.4千人，每星期在日本的电视上放映的动画连续剧有30多本，加上映象产品，定制作品等，他们的产量每个月差不多达到200本，尽管有部分在海外加工，但日本动画业在简陋的条件下（相对与其他制造业生产而言）达到的质量与产量是惊人的。没有CG，动画的大量生产是难以想象的。
四、漫画（Comic）
在导入CG前，漫画在日本已经是一个成熟的文化产业，是深受男女老少喜爱的大众文化。有幼儿漫画、少男漫画、小女漫画、青年漫画、女性漫画等等，有覆盖各个年龄层次的内容与风格。随着读者的年龄增大，老年漫画也开始出现。虽然漫画家们主要还是采用手绘，然后用扫描仪进行数码化，便贴纸等很多技法采用了photoshop之类的软件。年轻一代越来越习惯于用数码输入板和illustrator painer一类的软件直接创作，或者用数码相机的素材加工成漫画
CG插画通常是用ps软件画的，说是鼠标嘛，其实是买数位板画，强大的美术功底加上强大的ps技术，就可以画出去强大的CG插画~
最近流行的插画风格-cg插画有哪些类型
9种常见插画风格的分类1、【肌理质感】肌理质感风格的插画相比于噪点插画运用的肌理质感更加丰富,以笔刷的肌理变化与纸张的纹理质感互相结合,呈现出丰富的画面效果。特点:色彩丰富,肌理质感层次强。2、【描边风格】在扁平或者肌理插画的基础上加上描边的处理,以线稿为主,上色方式保留简单的平涂或者肌理变化,保留线稿部分。特点:保留勾边效果,简洁,具有一定装饰性3、【日韩系风格】画面氛围属于小清新类型,色彩明快,颜色丰富。人物的比例比较偏向写实,同样注重光影的表达和氛围的烘托。特点:明快,治愈,暖心。4、【写实风格】写实的人物风格多出现在游戏中,注重光影的表现,人物结构明确,画面更为逼真。特点:写实,光影感强,结构清晰。5、【扁平风格】以极简的方式表达画面内容,清爽整洁没有过于复杂的细节。特点:简约,平面化,几何造型感强6、【纯手绘风格】保留纯手绘的肌理变化,与数码绘画相比,纯手绘分割的插画给人的感觉会更加朴实。特点:柔和,清爽,具备自然的肌理变化。7、【欧美风格】欧美风格主要是体现在人物的五官与体态方面,人物比例修长,五官更加具有欧美风格的立体感。特点:丰富的人物表情,具有一定的夸张表现8、【儿插风格】儿童插画风格,属于书籍装帧插画的一种,可以作为个人风格的独立绘本,也可以用作儿童和青少年杂志的配图。是最近几年很受欢迎的风格。特点:童趣,可爱,具有故事感。9、【噪点风格】在扁平插画的基础色块上做出统一的噪点效果的处理,增加肌理变化,丰富画面细节,增加画面层次变化。特点:复古,画面统一,具有层次感。cg插画有哪些类型cg插画有以下这些类型:1、厚涂风格:厚涂不仅是cg插画中最受欢迎的风格,在其他的绘画中也是最常见的风格之一,在CG板绘里很流行。厚涂来源于传统油画,特点就是使用颜料堆积,增加作品的体积感和层次感,会采用简单的线稿,然后一层层叠加颜色,不太注重线条的表现,画面非常有质感。2、扁平风格:扁平化风格插画呈现出一种平面或抽象的特点,这类插画整体简约、轻快、整洁,也是被广泛应用于各个领域,是一种非常常见的插画风格之一。3、古风插画:这几年国潮风受到越来越多人的喜爱,古风类型的插画也越来越多,会用到很多中式绘画中的元素,比如飞鹤、祥云、花草、古风建筑等等,国潮插画在人物刻画上也会偏向中式审美。cg插画还有很多的风格,比如二次元插画、2.5D风格、涂鸦白描风格、森系风格等等,并且随着时代发展,插画的种类也是不断在增加的,所以大家可以多看看优秀插画师的作品,找到自己喜欢的风格!插画风格有哪几种插画风格有时尚风格、幽默风格、唯美主义风格、写实主义、Q版风格、机械科技风格等。首先,商业插画就是以商业为目的,绘制符合商品和吸引大众的插图。如今商业插画已经运用到了生活的方方面面。要掌握不同的绘画手法和软件。懂得发现生活,有所感悟。对潮流的把握度,对市场的了解。对色彩敏感。对设计有一定的认知。目前来说插画行业的发展前景很是不错,尤其是在“万物互联”的时代,插画借助数位板与photoshop、illustrator、sai、indesign等软件的辅助下,以电子稿件的方式可进行更多的扩展和商业性赋值。插画简介插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。由于情报时代的来临,现代社会的发展,现代插画的含义已从过去狭义的概念(只限于画和图)变为广义的概念,“插画”就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里,在文字间所加插的图画,统统称为“插画”。插画,在拉丁文的字义里,原是“照亮”的意思。它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性,使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。而在现今各种出版品中,插画的重要性,早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想,而且还会增强艺术的感染力。
cg插画有哪些类型
cg插画的类型有：1、写实由于多数风格上比较还原真实效果，所以它也是最接近传统美术领域风格的作画，一般多用于比较严肃类题材的商品。但作画周期相比于其他几类插画较长，作画难度也相对来说属于比较难的那一类。主要多见于大型贵重类商品的宣传画面。2、平涂以轻快活泼的日系风为主，和写实比起来不需要太重视结构（内部），而是更重视形体上的塑造，这也让平涂和写实相比，作画周期大大缩短，作画难度也大大降低。在当下的互联网领域，平涂的画面效果可以说是最热门的。尤其是当下国内外的ACG领域，大家玩的很多游戏看的很多动漫，都是平涂风格的画面效果。3、伪厚涂整体结构依然是以平图为主。近些年来平涂内部有不少画师也开始逐渐面临转型阶段，当下有相当数量的作品也开始有了相对的内部结构刻画，这就是逐渐流行起来的“伪厚涂”。CG古风插画常用的构图形式：1、三分法也称九宫格构图法，一般情况下，是将主体放置在九宫格的黄金分割点上，这4个分割点就是突出主体的最佳位置。2、S形曲线S形曲线是最具有美感的线条元素。利用S形线条布局画面，会给人一种流畅、柔美、协调的感觉。3、中央对称以垂直中线为对称轴的对称式构图。该构图方式会将主体置于中央，以突出画面主体的表现力，将观者的视线引向画面的中心。这里的对称并不是数学意义上的完全对称，只要做到形式上基本对称即可，也可以用艺术的方法进行设计处理，让对称式构图显得生动有趣，不单调。
