电影文学的主要特点
电影文学
film literature
区别于诗歌、小说、戏剧文学的新的文学样式，主要指电影剧本，还包括影片中的解说词、歌词等。电影剧本可以是剧作家根据生活直接创作，也可以根据其他文艺作品改编。改编在内容和形式上都是一种再创造。
电影剧本用文字塑造形象，反映生活，表现剧作者对生活的感受、认识和态度，是一种文学作品，可供读者阅读和欣赏。然而它并非是最后完成的艺术作品，也不仅仅是供读者阅读欣赏的，它是为拍摄电影而创作的，是影片摄制的基础。因此，它既属于文学范畴，又受到电影特性的制约，是文学特性与电影特性辩证统一的产物。电影剧本如果不适宜拍成影片，脱离了电影的基本要求和规律，也就失去了它独特的美学价值。因此，必须用电影思维方式来创作剧本。电影剧本的特性，首先表现在它应该具备鲜明的动作性和画面感。读者在阅读剧本时 ，应能“ 看见 ”或联想出未来影片中一幅幅运动的画面 ，“听到 ”这些画面中的声音 ；其次，它应显示出未来影片中的蒙太奇结构以及丰富的潜台词。正是这种动作性、画面感和蒙太奇结构使电影文学区别于其他文学形式，给予读者特殊的审美享受并成为银幕形象的基础。
一部影片的艺术价值在相当大的程度上取决于电影剧本的文学价值。电影剧本的文学价值主要表现在它的思想内容、人物形象和表现形式上，其核心是人物形象的塑造。剧本中的人物形象是否具有真实性、独特性和典型性，人物形象是否能反映深刻的思想内容，是衡量电影剧本文学价值的主要依据。然而，电影剧本的文学价值仅仅为电影的艺术价值提供了一个基础，影片是否能充分反映剧本的文学价值，甚至超过其文学价值，首先取决于电影导演的完美处理，以及演员、摄影、美术设计、录音作曲等的共同创造。就剧本和影片而言，通常只有两种情况：剧本的文学价值得到体现甚至提高；剧本的文学价值遭到削弱（影片不如剧本）。
电影文学的产生，是电影艺术日趋成熟的结果，电影文学的发展，也促进了电影艺术的进步与繁荣。在早期电影创作中，既没有完整的剧本也没有从事电影剧作的作家，只是导演根据自己的意图来拍摄情节简单的无声短片。随着电影的影响的扩大，一些作家和戏剧作家参加到电影创作中来 ，为电影拍摄提供故事梗概、戏剧冲突和拍摄大纲，然后由导演在拍摄过程中加以丰富、完善。此后不久，出现了比较详尽的电影脚本，这是电影剧作的一个重要发展。然而电影脚本仍旧只是为拍片服务的，并不具备独立的文学价值。在电影脚本的基础上产生的电影剧本，使电影文学独立于其他文学样式。1922年，洪深为中国影片制造股份有限公司创作了历史题材的电影剧本《申屠氏》，发表在 1925 年《 东方杂志》第22卷1～3号上，这是中国第一个比较完整的电影剧本。
电影文学分哪几大类呢？
如果需要区分电影文学的话，可以大体分为放映报告、电影评论、理论文章、批评文章四类。1.电影报告是为班级讨论或者考试而准备的一篇小文章，主要是在一篇描述性的文章里总结关于一部电影的笔记。它的目标是在视听两个方面尽可能地客观和详尽。2. 电影评论是我们最常见的电影分析形式。因为读者不具备专业的电影知识，相应地，它的功能是给大家介绍还没看过的电影，文章大部分篇幅都在概述情节和与电影有关的背景知识。3.理论文章是指关于电影和现实的关系、电影工业的政治经济基础，或者电影叙事是如何不同于文学叙事的。面向具备一定电影知识的群体，目的是解释电影中更大和更复杂的结构。4.评论文章介于理论文章和影评之间。作者希望能揭露一些细节或者复杂点，观众可能第一次或第二次观看的时候忽略这些点。不论哪种方式，评写电影都是复杂、且令人激动人心的事情。当准备评写一部电影的时候，你的个人情感、预期和反应是一篇智性文章的开始，但同时必须积极地反思你的这些情感、预期和反应的来由，以及它是如何与电影中的客观因素相联系的。正如导演了《战栗》的电影人萨利•波特所言：“记住，有一种乐趣来自分析、探索和思考。”没有剖析和思考的文字是缺乏深度的，而这种自问自答的方式，本身就充满了探险的刺激意味。
