意大利文艺复兴时期著名的画家及代表作有哪些？
文艺复兴时期的意大利画家主要有乔托·迪·邦多纳、马萨乔、保罗·乌切洛、多米尼哥·基兰达奥、桑德罗·波提切利、列奥纳多·达芬奇、拉斐尔·桑齐奥、提香·维切利和米开朗基罗。1、乔托-迪：邦多纳（Giotto di Bondone，约1267年-1337年1月8日）是意大利画家与建筑师，被认定为是意大利文艺复兴时期的开创者，被誉为“欧洲绘画之父。其代表画作有《犹大之吻》、《最后审判》和《哀悼基督》。2、马萨乔（Masaccio，1401年12月21日-1428年秋季）原名托马索卡塞（Tommaso Cassai），是15世纪意大利文艺复兴时期第一位伟大的画家，他是第一位使用透视法的画家。其代表画作有《卡西亚圣坛三连画》、《圣母、圣安娜和圣婴》、《献金》、《亚当被放逐出伊甸园》、《圣三位一体》。3、保罗：乌切洛（Paolo Uccello，1397年-1475年12月10日）原名保罗·迪·多诺（Paolo di Dono)，意大利画家，以其艺术透视之开创性闻名。其代表画作有描述《圣罗马诺之战》的三件套油画。4、多米尼哥：基兰达奥（Domenico Ghirlandaio，1449年-1494年1月11日）是意大利文艺复兴时期的画家，米开朗基罗是其学徒。5、系德罗：波提切利（Sandro Boticeli,1445年3月1日-1510年5月17日），原名亚里山德罗，菲力佩皮（Alessandro Filipepi)，是欧洲文艺复兴早期的佛罗伦萨画派艺术家。其代表画作有《三博士来朝》、《香》、《圣母领》、《维纳斯与马尔斯》、《维纳斯的诞生》、《圣母领报》、《诽谤》、《神秘的基督降生图》、《帕拉斯和肯陶洛斯》。
米开朗基罗的《创造亚当》在佛罗伦萨壁画中有多大影响
米开朗基罗创世纪壁画中的「亚当的创造」，The Creation of Adam
米开朗基罗的代表壁画中的重要部分。因为他在佛罗伦萨的盛名,当
时的罗马教皇尤里乌斯二世邀他参加制作教皇陵墓,后又中断。1508年他
被迫接受了西斯廷礼拜堂屋顶壁画的任务,他当时的心情是悲愤的,不料此
壁画后来成为他生平最大杰作。西斯廷屋顶壁画面积达500平方米左右,是
美术史上最大的壁画之一。米开朗基罗在大厅的中央部分按建筑框边画了
连续9幅大小不一的宗教画,均取材于《圣经》中有关开天辟地直到洪水方
舟的故事,分别名为《神分光暗》,《创造日,月,草木》,《神水分陆》,
《创造亚当》,《创造夏娃》,《诱惑与逐出乐园》,《挪亚献祭》,《洪
水》,《挪亚醉酒》。这幅巨型壁画历时4年多才完成,由于长期仰面艰苦
作画,他颈项僵直,书信都要置头顶仰视.其中以《创造亚当》最为出色,画
中亚当的形象体态健壮,气魄宏伟,具有强烈的意志与力量,显示了艺术家
在写实的基础上非同寻常的理想加工,予同时代人深刻的启示。
文艺复兴时期意大利名画有哪些
文艺复兴
早期（佛罗伦萨画派）：乔托《逃亡埃及》、马萨乔《出乐园》《纳税钱》、波提切利《维纳斯的诞生》、《春》
盛期（三杰）：达芬奇《蒙娜丽莎》、米开朗基罗《创世纪》、拉斐尔《雅典学院》
晚期（威尼斯画派）：贝利尼《有小树的圣母》、乔尔乔捏《沉睡的维纳斯》、提香《镜前的维纳斯》、委罗内塞《利未家的宴会》、丁托列托《圣马可的奇迹》
就这些是有名的
米开朗基罗作品
米开朗基罗的经典作品：《大卫》、《创世纪》、《最后的审判》、《哀悼基督》、《被缚的奴隶》。1、《大卫》《大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体体现，它对人体的赞美，表面上看是对古希腊艺术的“复兴”，实质上表示着人们已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来，充分认识到了人在改造世界中的巨大力量。2、《创世纪》该作品描绘的是上帝创造人类始祖亚当的情形，按照事情发展顺序是创世纪天顶画中的第四幅。作为世界名画之一，后世出现了许多《创造亚当》的仿作。3、《最后的审判》这幅气势磅礴的《最后的审判》体现了画家的人文主义思想，他要用正义惩罚一切邪恶，“末日”意味着人类悲剧的总崩溃。4、《哀悼基督》米开朗基罗雕塑作品中《哀悼基督》非常著名，作品中圣母的形象典雅而沉静，默默地俯视着躺在她双膝上的死去的基督，她年轻而美丽，没有给人以过于悲伤和痛苦的感觉。5、《被缚的奴隶》《反叛的奴隶》又名《被缚的奴隶》，也是米开朗基罗雕像作品中的经典，这件大理石作品塑造了一个被绑在石柱上的健壮的奴隶，作者在身体以外的部分并未精雕细琢，保留的粗糙刀痕，像是奴隶的苦难留下的印记。以上内容参考：百度百科—米开朗基罗·博那罗蒂
米开朗基罗作品
1、大卫《大卫》是米开朗基罗三大雕塑之首，这尊雕像被认为是西方美术史上最值得夸耀的男性人体雕像之一。不仅如此，《大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体体现，它对人体的赞美，表面上看是对古希腊艺术的“复兴”，实质上表示着人们已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来，充分认识到了人在改造世界中的巨大力量。2、创造亚当米开朗基罗为梵蒂冈西斯廷教堂创作的巨幅天顶画《创世纪》，作品场面宏大，人物刻画震撼人心，其中最有名的一幅就是《创造亚当》，是米开朗基罗十大名画之首。该作品描绘的是上帝创造人类始祖亚当的情形，按照事情发展顺序是创世纪天顶画中的第四幅。3、最后的审判该作品尺度巨大，占满了西斯廷天主堂祭台后方的整面墙壁，描绘有400多个人物。这幅气势磅礴的《最后的审判》体现了画家的人文主义思想，他要用正义惩罚一切邪恶，“末日”意味着人类悲剧的总崩溃。壁画有着极强的艺术感染力，人体与天空的灰蓝色调子相对照，使画面充满戏剧性的紧张气氛。4、哀悼基督作品中圣母的形象典雅而沉静，默默地俯视着躺在她双膝上的死去的基督，她年轻而美丽，没有给人以过于悲伤和痛苦的感觉。雕像的制作具有强烈的写实技巧，作者没有忽略任何一个细节，并对雕像进行了细致入微的打磨，甚至还使用了天鹅绒进行摩擦，直到石像表面完全平滑光亮为止，这一切都赋予了石头以生命力，使作品显得异常光彩夺目。5、被缚的奴隶这件大理石作品塑造了一个被绑在石柱上的健壮的奴隶，作者在身体以外的部分并未精雕细琢，保留的粗糙刀痕，像是奴隶的苦难留下的印记。作品充分利用了大理石丰富的表现力，身体强烈的动感造型刻画出不屈的反抗精神，这里所表现的与其说是个青年奴隶，不如说是全人类反抗暴政、为自由而战的崇高美德，更是雕塑家心中如火般激情的真实写照。
《创世纪》结局是什么?
《创世纪》结局是：力发高烧入院，醒来知道股市大跌，心下一沉。强等见股市跌，大喜，惟独泽面色大变。言在幼稚园面试中一言不发，娜拿着熊仔赶到，言一见熊仔即对答如流，添感激。晋受跌市影响损失惨重，仍地抵押明业来狙击霍氏。晋收到舒的验血报告大惊失色，要去美国验身。此时，力致电杂志报料指晋患上爱滋病。泽炒股失利被贵利追数，讹称两日后还钱。娜快将生日，借意约会添后去做果酸facial，却弄致面肿，遂向添讹称到澳门取消约会。添多日不见娜，上门找她才发现真相。添告诉强喜欢了娜，强质疑他有否将娜当是欣的替身，添也感迷惑。电视剧评价：2000年，千禧年，创世纪。《创世纪》名副其实是1999年播至千禧年的跨世纪大制作。此剧无论制作资源或演员阵容均是空前强大，动用了TVB台前幕后的所有精英倾力炮制此百集长剧。此剧集合全城最红的艺人演出，包括当家小生罗嘉良、陈锦鸿、郭晋安、古天乐及花旦陈慧珊、郭可盈、蔡少芬、邵美琪等。无论从哪方面说，《创世纪》都堪称TVB史上家族剧的一座丰碑。如果说《上海滩》告诉了内地人什么叫“黑社会”，《大时代》教会了内地人玩股票，那么《创世纪》则教会了内地人搞房地产。
《创世纪》每个人的结局是什么？
马志强安心做了一个富家翁，叶荣添最终成长为商界大亨，而许文彪，则惨死异乡。马志强大大咧咧，没有太多心眼，心地善良，又不计较什么。叶荣添头脑灵活，圆滑世故，很会玩手段，但心眼不坏，有一定的原则，非常有韧性。许文彪是典型的知识分子，正直有原则，有良心，眼里容不下沙子，一直守着自己的底线，性格过于刚烈。三个人命运的差异，早已经写在自己的性格里，他们的性格，最终决定了自己的归宿。扩展资料幕后花絮：本剧的主演阵容都是当时的一线演员，第一部里的“商战”是请著名的金融团队指导的，投资1.5亿港元，是香港电视剧史上的最大制作。第一部的编剧主创是“司徒锦源”，当时“司徒锦源”希望第一部延长到55集结束整个剧情，第54集叶荣添打败叶荣毅，第55集无烟城开幕仪式。但TVB要拍第二部，所以“司徒锦源”退出了。缺乏潜水经验的罗嘉良在表演动作时无意将车门锁死，拍摄结束后险些酿成大祸，幸而聪明的工作人员迅速打开了后车门才让他死里逃生 。在郊区拍摄的一场英雄救男的戏中，吴奇隆为了剧情需要，除了要困在一个类似棺材的木箱外，还要在逃亡时滚下山搞到全身泥，对此吴奇隆一句怨言也没有。
