摄影专业学什么课程
摄影专业主要学习：数码摄影实用技艺、数码影像基础、摄影构图、摄影美学、摄影照明、摄影曝光控制、数码图形图像制作、新闻摄影、纪实摄影等。 扩展资料 学习要点： 1)掌握摄影专业课程所需的基本理论、基本知识; 2)掌握电影、电视、广告、图片的摄影创作和制作方法; 3)了解党和国家的.艺术、新闻方针、政策和法规; 4)了解电影、电视、广告艺术的理论前沿、应用前景和发展动态; 5)掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有要保证的科学研究和实际工作能力; 6)具备较高的理论修养，创造能力和动手能力。
摄影专业学什么
该专业的学生主要学习的课程有：数码摄影实用技艺、数码影像基础、摄影构图、摄影美学、摄影照明、摄影曝光控制、数码图形图像制作、新闻摄影等等。摄影师是一个时尚而又多金的职业，社会在不断的进步，各地的影楼摄影工作室迅速崛起，时尚活动接二连三，电视电影的长期拍摄，摄影师的需求量随之也越来越大，这也正说明摄影师就就业前景越来越好，摄影行业会发展的越火爆。摄影主要研究艺术学、美学、构图、摄影、图片处理等方面的基本知识和技能，在影楼、报社、电视台、广告公司等进行照片的拍摄、修图、冲洗等。例如：影楼里艺术照、婚纱照的拍摄、修图和冲洗，服装广告宣传照的拍摄与后期处理等。摄影功底够深厚，还可以做自由摄影师，像自由作家一样，签约供稿于一些图片类的门户网站，不用坐班，全世界旅游。可以从事影视剧方向，从业于电影制片厂、电视台、电视剧制作中心、影视制作公司、电视广告制作公司、电视音像出版部门、大型节目、晚会灯光师等。
摄影专业开设的课程
① 摄影专业的主干课程 电视摄影 图片摄影 影视动画 电影电视剧、图片摄影 ② 摄影摄像专业都学什么课程 摄影方向的：《摄影基础》、《暗房》、《摄影构图》、《光造型》、《专题摄影》、《商业摄影》、《平面设计》。 摄像方向的：《电视照明》、《电视摄像》、《电视编辑》、《电视音乐音响》、《非线性编辑》、《电视专题创作》、《电视广告创作》。 摄影一词是源于希腊语φῶς phos(光线)和 γραφι graphis(绘画、绘图)或γραφή graphê，两字一起的意思是"以光线绘图"。 摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。 有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言:摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。 ③ 急求,中央戏剧学院摄影系的专业开设课程 看你是什么摄影系了 如果从 北京电影学院商业摄影系 中国美术学回院答艺术摄影系 鲁迅美术学院现代摄影系 清华大学中文新闻摄影系 出来。还怕没工作？ 如果从破学校出来什么系也是找不到工作的 ④ 大学摄影专业 的课程内容包括哪些 摄影构图，摄影用光。摄影史~~~~每个学校的课程都是不一样的，关键在于学校主要的发展方向是什么 ⑤ 大学里的摄影专业是学什么 文学常识：即高中课本涵盖的文学诗词等内容 中外摄影史：主要包括摄影的发展，从最初的胶片时代是如何进步到现在的数码时代。 摄影理论：包括摄影的拍摄原理、摄影的分类以及摄影的构成及使用。 画面组合：主要讲述摄影拍摄过程中需要如何匹配画面、如何让画面更美观。 摄影（图片）作品分析：讲述从专业的角度去分析一副图片，主要通过用光、构图、影调、景别、主题内涵等角度去分析。 摄影（影视）作品分析：讲述从专业的角度去分析一部影视作品，主要通过电影风格、电影梗概、中心论点、人物形象、艺术手法等角度去分析。 室内静物拍摄：在专业摄影棚内，通过调节灯光和静物的组合，拍摄出具有艺术美感的摄影作品。 (5)摄影专业开设的课程扩展阅读： 摄影专业开设课程： 主要课程： 美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。 核心课程： 数码摄影实用技艺、数码影像基础、摄影构图、摄影美学、摄影照明、摄影曝光控制、数码图形图像制作；新闻摄影、纪实摄影、风光建筑摄影、民俗艺术摄影、内外景婚纱摄影、商业广告摄影、平面色彩构成、版式设计、世界摄影史、中国摄影史、摄影图片鉴赏等课程。 ⑥ 摄影专业需要学哪些课程 摄影复方向的：《摄影制基础》、《暗房》、《摄影构图》、《光造型》、《专题摄影》、《商业摄影》、《平面设计》。 摄像方向的：《电视照明》、《电视摄像》、《电视编辑》、《电视音乐音响》、《非线性编辑》、《电视专题创作》、《电视广告创作》。 《思想道德修养和法律基础》、《 *** 思想、 *** 理论和“ *** ”重要思想》、《就业指导》等。 公共选修课设立《心理学》、《美学》、《市场营销》等文化素质课程；专业选修课设立《编导基础》、《电视精品赏析》、《摄影精品赏析》等专业相近课程。 采纳哦 ⑦ 摄影摄像专业都学什么课程 （1）摄影方向的：《摄影基础》、《暗房》、《摄影构图》、《光造型》、《专题摄影内》、《商业容摄影》、《平面设计》。 （2）摄像方向的：《电视照明》、《电视摄像》、《电视编辑》、《电视音乐音响》、《非线性编辑》、《电视专题创作》、《电视广告创作》。 ⑧ 摄影专业都学些什么 摄影方向的：《摄影基础》、《暗房》、《摄影构图》、《光造型》、《专题摄影》、《商业摄影》、《平面设计》。 摄像方向的：《电视照明》、《电视摄像》、《电视编辑》、《电视音乐音响》、《非线性编辑》、《电视专题创作》、《电视广告创作》。 《思想道德修养和法律基础》、《 *** 思想、 *** 理论和“ *** ”重要思想》、《就业指导》等。 公共选修课设立《心理学》、《美学》、《市场营销》等文化素质课程；专业选修课设立《编导基础》、《电视精品赏析》、《摄影精品赏析》等专业相近课程。 ⑨ 有人知道，北京电影学院，摄影专业的，课程设置吗 课程设置注重摄影的实用性与时代需求的密切结合，近年来，在原设课的基础上有关详情请见《北京电影学院2004年(普高类)本科、高职招生简章》、《北京电影 ⑩ 大学选修摄影专业需要什么条件 是可以选修的，前提是你的学校有摄影类专业。 大学时学校多是大二开始有选修课程，每个学生都可以任选你想要选修的学院的课程，只要你是在校大学生即可。一门课程为1~3个学分，学期末修完考试合格即可。 另一种就是副辅修，一般是大一下学期就开始报名，这个需要到摄影专业的所在学院的教务处去问寻老师副辅修的具体上课时间和收费情况。这是修到大四的，在毕业时一般是在你的毕业证上写有你曾在本校修读过摄影专业然后盖章，不另开学位证的。 摄影类专业解读 专业方向： 电影电视剧摄影、电视摄影、图片摄影 专业简介： 摄影专业要求系统掌握本专业的基础理论知识，具备从事商业摄影的专业技能，而且有一定的高级技术操作能力的专门人才。毕业之后可以从事企事业单位摄影、产品摄影、商业活动摄影以及商品宣传与展览策划等方面的专业工作，从事各级各类学校的教学与研究工作以及新闻出版单位的相关工作，新闻摄影专业为新闻媒体、电影、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门培养从事摄影艺术创作以及教学研究工作的专门人才。 本专业以培养具有扎实的摄影实践技能和良好理论基础，熟练掌握现代影像表达语言和传播方式，并具备一定管理能力的，能在各级机关、事业单位、以及新闻、出版和广告行业从事摄影宣传、新闻报道和商业摄影等方面工作的德智体全面发展的高级复合型人才为目标。 要学习艺术学、文学、美学、电影、电视、广告艺术与技术等方面的基础理论和基本知识，受到电影摄影、电视摄像、广告制作等方面的基本训练，掌握电影摄影、电视摄像、广告摄影和图片摄影创作的基本能力。 主干课程： 美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等 就业分析： 电影电视剧摄影方向面向电影制片厂、电视台、电视剧制作公司、广告公司及影视科研机构、大专院校影视专业等部门，培养具有广博的科学文化知识，熟练掌握影视摄影艺术与技术基本理论和操作技能的电影摄影师、电视剧摄影师以及从事纪录片、专题片等电视节目摄影、广告摄影、平面设计等方面工作的高级摄影专业人才。 图片摄影方向是培养图片摄影师及平面设计师的专业方向，根据图片摄影未来发展的需要，培养具备图片摄影艺术与技术基本理论与操作技能，有广博的科学文化知识，能够在本专业领域内从事平面媒体摄影、广告摄影、网络媒体摄影、国家 *** 部门宣传、企事业单位媒体宣传的、具备较强画面意识、审美意识和较强动手能力的高层次专门的摄影人才。 电视摄影方向面向电视台、电视广告制作中心、电视昔像出版部门、电视研究机构和影视制作公司，培养从事电视新闻摄影、纪录片摄影、电视广告摄影、体育转播摄影及其它各类电视节目的策划、编导、摄影与剞作等工作的复合型高级专门人才。 二、招收摄影类专业的学校 文化课成绩要求在500分以上的学校： 中国传媒大学 文化课成绩要求在400分以上的学校： 南京师范大学、天津理工大学、上海师范大学、北京服装学院、新疆艺术学院、北京电影学院、复旦大学上海视觉艺术学院、中国美术学院、浙江传媒学院、哈尔滨师范大学、西安美术学院、鲁迅美术学院、哈尔滨学院、广州美术学院、重庆工商大学等 文化课成绩要求在300分以上的学校： 山东师范大学、西安外国语大学、云南艺术学院文华学院、中国传媒大学南广分院、吉林艺术学院、辽宁大学、西安理工大学、贵州师范大学、山东工艺美术学院、中原工学院等 三、摄影类专业考试类型 笔试类： 电视节目分析、石膏素描、命题绘画 面试类： 自我介绍、摄影美术作品分析、才艺展示、回答考官提问
摄影专业课程
一、摄影专业课程有哪些 数码摄影实用技艺、数码影像基础、摄影构图、摄影美学、摄影照明、摄影曝光控制、数码图形图像制作；新闻摄影、纪实摄影、风光建筑摄影、民俗艺术摄影、内外景婚纱摄影、商业广告摄影等。
二、摄影专业简介
摄影一词是源于希腊语φῶς phos（光线）和 γραφι graphis（绘画、绘图）或γραφή graphê，两字一起的意思是”以光线绘图”。摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所发射或反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言：摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。
三、摄影专业就业方向和前景
摄影专业学生毕业后可在广告公司、影视剧制作公司、新闻媒体、报社杂志期刊社、出版社，婚纱影楼、文化宣传部门和其他有关事业单位，从事摄影摄像、影视制作、计算机平面设计、广告策划与制作、文化宣传、社会教育、商业摄影等工作。
摄影造句-用摄影造句
影视摄影与制作专业学什么 附学习科目和课程
摄影专业学什么 附学习科目和课程
摄影与摄像艺术专业就业前景
摄影测量与遥感技术专业就业前景
摄影摄像技术专业就业前景
影视摄影与制作专业学什么 附学习科目和课程
摄影专业学什么 附学习科目和课程
摄影专业就业前景
影视摄影与制作专业就业前景 ;
需要摄影的有哪些专业
掌握色彩与构图间的平衡影像画面的构成，往往包含色彩和内容构图两部分，很多时候相对于风景类的拍摄来说，人像类的创作在这两部分的可控性较高，且适当的色彩与构图的搭配，包括背景色调、模特儿衣着的色调的搭配等，并加上构图摆设，能制造出令读者印象深刻的视觉效果。认识颜色色彩学是一门枯燥乏味的课程，很容易被忽略，因为人每天早上起床后，眼睛一张开，第一个接受到的资讯，就是各式各样的颜色，也因为资讯的接受很直觉，常让人忘记颜色的重要性。颜色到底有多重要？一篇好的作品， 除了会利用光影及明暗度进行气氛的掌控，再者会利用颜色控制影像的调性，使其整体具协调性及统一性。如何学习色彩学？第一步，请从色相环了解起，色相环由色彩中最强烈的几种颜色组合成一环状的色票结构，在其中一个颜色的左右两边的几个颜色，为相近色；其对角线的颜色为互补色。由相近色组成的颜色系列，给人的感觉较为融洽、谐和；由互补色组成的颜色系列，因为彼此冲突，给人的感觉较为突兀，可快速辨识其差异，常用于突显某个物件或人物。 但真正环境的颜色，并非只有色相环所示的24 种颜色，还会依据明度、彩度及色调等三种属性，变化出其他不同的颜色，颜色属性的不同，也牵动著作品的氛围与情绪。因本书的重点并非色彩学，仅就我的经验进行分享。在本书后面的其他拍摄风格中，也会针对颜色的部分，进行前制的规划说明。高明度：带给人清新的、正义的、神圣的感觉。低明度：带给人神秘的、尊贵的、邪恶的感觉。高彩度：带给人愉悦的、丰富的、可爱的感觉。低彩度：带给人沉静的、朴实的、天真的感觉。请点击输入图片描述▲MD：兰小妮影像平衡与权重的掌控井字构图法在使用微单眼或DC 相机时，常常会发现它们有一个功能，可以在预览的液晶萤幕中出现二横及二竖的交错细线，提供拍摄者进行构图。这二横及二竖的细线，将画面等比分割为九格，除了可以快速的让拍摄者进行水平线的对位，亦可方便拍摄者利用井字线进行构图。举例如下：请点击输入图片描述▲将模特儿摆放置画面最中间，使画面平衡稳重，此种方式又称为中央重点构图。请点击输入图片描述▲再以井字线作为演变，可以快速的进行对角线构图，以及三角构图。请点击输入图片描述▲以十字线的交叉点为焦点，将模特儿的头部对于其上，使其位置略微偏左或偏右，留下更多留白空间。为何将模特儿摆放至井字交错线在视觉上会比较顺眼？如果再把模特儿摆放更边缘些反而会觉得怪怪的，这与设计概论中的黄金比例有关，因为将人物或物件等焦点摆放在0.618（近乎照片的三分之一）的位置时，会比较符合人眼的审美观念。权重的基本概念一般刚入门的摄影者，会比较快速的接受井字构图的观念，但隐性的影像权重的概念就较为模糊，在此以比较简单的几张图片作为说明。请点击输入图片描述▲一张白色底图中，有两个面积一样的大圆圈，左边为纯黑色，右边为10% 的灰色，整体看起来，影像会向左边倾倒，因为左边黑色大圆的颜色比较「重」。请点击输入图片描述▲一张白色底的图片中，左边为一个黑色大圆圈，右边为一个黑色的小圆圈，整体看起来，影像会向左边倾倒，因为左边黑色大圆面积较大，看起来比较「重」。请点击输入图片描述▲一张白色底途中， 左边为10%灰色且面积较大的大圆圈，右边为纯黑色的小圆圈， 此时画面为平衡，因为左方圆圈较大的面积，抵消右方较深的颜色，所以观看者会感受到画面为平衡。由上述三张图片就可以清楚了解，画面中面积较大和对比色越重的物件，权重越重，所以除了利用井字构图的方式可以达成画面的平衡（不平衡），亦可利用权重的方式来进行画面的平衡（不平衡）。刚开始学习人像摄影的初学者，如何学习权重的观念？最简单的方式，就是参考前辈们的照片，将其转化为黑白（灰阶），即可很容易的分析权重。水平线与对称水平线是很基础易懂的概念，当影像中有一条由左至右贯穿整张图片的线条，即为水平线，该线有可能是海平面、整片山、马路或者是窗户墙壁的边缘，在构图时，尽可能使其为180 度水平，即可达到稳定的构图。对称也是常用在人像摄影中，无论是左右对称，例如模特儿站在反射镜子的一侧，或是上下对称，例如拍摄水中倒影的画面，也都能达到稳定构图的目的。请点击输入图片描述▲MD：Julia Lion稳定与张力不同镜头焦段的选择，可为作品带来不同的趣味与张力，初学者刚接触摄影，会单纯的认为短焦段与长焦段镜头的差别，就是画面的拉近与拉远，但其实短焦段与长焦段所带来的画面，有着很有趣的落差。焦段短的镜头，为广角镜头，拍摄效果为中央最远距离的消失点非常明显，在其影像四周的边缘，会有夸张的变形效果，镜头越广则越明显，适合用来拍摄富有张力的画面；焦段长的镜头，为望远镜头，其成像的消失点不明显，所获得的影像比例也接近原始的真实状况，适合用来拍摄平静且稳重的画面。请点击输入图片描述▲使用不同的焦段进行拍摄，能使作品赋予节奏感，画面更加丰富且多元。
